Фотосъемка одежды для журналов

Среди огромного количества каталогов одежды, интернет-витрин и инстаграм-аккаутов все сложнее и сложнее выделиться. Постоянно меняются подходы рекламы одежды и аксессуаров, но одна особенность всегда будет в моде — это качественные фотографии товара. Сегодня мы дадим несколько советов о том, как же фотографировать одежду для привлечения внимания клиентов.

Варианты съемок одежды

Существует несколько вариантов съемки, каждый из которых зависит от возможностей и предпочтений продавца. Советуем вам ознакомиться с плюсами и минусами каждого и выбрать подходящий для себя.

На человеке. Один из самых популярных видов съемки, которым пользуются большинство магазинов и каталогов. В зависимости от одежды или аксессуара может использоваться съемка в полный рост, либо же только часть тела может быть показана в кадре. Во втором случае лицо модели не играет никакой роли, в то время как при съемке полного образа также необходимо уделить внимание выражению лица, макияжу, прическе.

дает гораздо лучший рекламный эффект: клиент, видящий одежду на ком-то, начинает неосознанно примерять ее на себя;
позволяет показать функциональность одежды: руки в карманах, спрятанное за воротником лицо и т.п.;
съемка полного образа — творческий и увлекательный процесс.

затраты на оплату моделей, ретушеров, визажистов, парикмахеров;
технически съемка гораздо сложнее, а также затратнее по времени.

На манекене. Часто используется в съемках для интернет-магазинов.

простота и дешевизна съемки.

не позволяет максимально показать товар и его функциональность;
не передает точную картинку: платье на манекене без груди сморится как минимум странно;
монотонность процесса, отсутствие творческого подхода.

На невидимом манекене. Такой метод съемки показывает одежду как будто на человеке-невидимке. По сути это та же съемка на манекене, но благодаря фотошопу манекен удаляется из фотографии и перекрывается частями одежды.

отсутствие манекена делает кадр более «дорогим» и интересным;
простота и дешевизна съемки.

необходимость тщательной обработки фотографий.

На плоской поверхности. К счастью, привычка фотографировать одежду на полу постепенно уходит вникуда. Тем не менее, каталоги одежды, отснятые на плоской поверхности все еще встречаются на просторах интернета. При правильном и творческом подходе и такую съемку можно сделать яркой и привлекательной.

простота и дешевизна съемки.

рекламно проигрывает на фоне других способов;
хуже всего демонстрирует товар и его функциональность.

Варианты второго плана

Белый фон — неотъемлемый элемент многих съемок для каталогов одежды. Это идеальный вариант для последующей ретуши. К тому же отсутствие лишних элементов заставляет акцентировать свое внимание именно на товаре.

Цветной фон может стать отличным способом создать контраст или дополнить образ фотографии одежды.

Естественный второй план или съемка в интерьере позволит показать не только сам товар, но и его применение в жизни. Например, повседневный лук из джинсов и футболки можно отснять в кафе или на городской улице. А вот для вечернего платья лучше выбрать студию с красивым элитным интерьером.

О чем не стоит забывать, когда фотографируешь одежду

Самое важное — это подготовить саму одежду или аксессуары к съемке. Одежда должна быть чистой и выглаженной: без пятен, торчащих ниток, складок или мятых участков. Если вы снимаете полноценный образ, то позаботьтесь заранее о том, чтобы брюки сочетались с блузкой, а туфли подходили к платью. В идеале — работать с профессиональными стилистами и дизайнерами.

Ну и второй столп, но котором держится успешная реклама одежды, — это полная демонстрация товара. Показать необходимо:

общий план;
вид одежды с разных ракурсов, разных поз модели;
мелкие детали (пуговицы, застежки);
функциональность: сделайте акцент на капюшоне, широких карманах и т.д.

Стоит отметить, что для интернет-магазинов с широким ассортиментом оптимальным вариантом все еще является съемка моделей или манекенов на белом фоне. Инстаграм-аккаунты или брендовые магазины с ограниченным ассортиментом предпочитают яркие локации и нестандартные подходы к фотосъемке одежды и моделей.

Как снимать одежду для фотостоков

Если вы продаете свои фотографии на фотостоках, то стоит обратить внимание не следующие аспекты:

1) Отсутствие логотипов и брендовых отличий. В кадр не должны попадать нашивки, названия брендов, логотипы, узнаваемые силуэты и даже сочетания цветов. Выбирайте максимально нейтральную одежду.

2) Концепция. Само по себе фото как для каталога не подходит для продажи и заработка на фотостоках. Важно продумать ситуацию или идею. Например: вешалка с вещами, стопка теплых свитеров рядом с чашкой чая и т.д. Кстати, при съемке одежды для фотостоков вовсе не обязательно, чтобы вещи были чистыми и выглаженными: гора мятой одежды возле стиральной машины — это также отличная идея для стоков. Вот вам несколько топовых кадров с Шаттерстока:

Надеемся, что с нашими советами фотографировать одежду для вас станет проще и увлекательнее, а также вы обязательно найдете своего клиента!

Источник

Коммерческая фотосъемка одежды: каталог, лукбук, компейн

Фотосъемка одежды производится по определенным правилам и бывает разных типов. Заказчиками фотосъемки обычно выступают или сами брэнды-производители или те, кто занимается распространением. Если говорить о съемках для интернет-магазинов, то здесь зачастую речь идет о съемках не брендированной одежды сегмента масмаркет, но и брэнды, конечно, снимают каталоги и обычные картинки для продажников для интернет-площадок. В любом случае, доверять подготовку сета лучше профессионалам, поскольку они могут гарантировать результат. Так называемая «каталожка» – это самоемассовое направление в категории фотосъемки одежды для решения коммерческих задач. Ничего удивительного в этом – пальто, платья, брюки, сумки, аксессуары является отражением моды, а мода это зеркало социума.

Технологии фотосъемки начали активно развиваться в начале 20 века, в это же время начались важные изменения в печатном деле. Модные фотографии стали печатать в газетах и журналах, чего раньше не было, появились прогнозы-освещения дизайнерских коллекций. Коммерческая фотосъемка одежды показывала текущие тенденции и стала значимым культурным явлением, влияние которого является отчетливым по сей день.

Следующий этап развития коммерческой фотосъемки одежды – появление и распространение каталогов. Почтовые услуги стали доступными, и сфера доставки товаров глобализовалась. Предприниматели поняли, что впереди у них огромные возможности и стали активно расширять каналы сбыта товаров. В это время фотосъемка одежды для каталогов выделилась в отдельное направление фотоискусства, ставка делалась на наглядную демонстрацию фасонов, особенностей вещей. Покупатели заказывали товар только глядя на снимки, и эти снимки должны были быть качественными, продающими. Сейчас печатные каталоги постепенно вытесняет интернет, но пока что оба продукта (оффлайн и онлайн) сосуществуют параллельно.

Далее будут рассмотрены все основные типы коммерческой фотосъемки одежды – это каталог, лукбук, компейн, эдиториал.

Съемка для каталогов

Самое простое с точки зрения и массовое в плане востребованности направление. Одежда может сниматься в раскладках, на манекенах и на моделях.

Онлайн-торговля востребована очень высоко, хотя говорить об исчезновении обычных магазинов и шоурумов рано. Рынок по продаже модной одежды активно расширяется, постоянно развивается, появляются новые бренды. По каждой новой коллекции интернет-магазин делает съемку, чтобы наглядно оформить каталог или свою онлайн витрину. Профессиональная фотосъемка – это яркие рекламные образы. Они нужны, чтобы привлечь внимание аудитории и удержать его, эффектно презентовать продукцию компании.

Предметные фотосессии (раскладки) чаще делаются для обуви и аксессуаров, чем для одежды. Они проводятся обычно на светлом фоне, размещаются на сайте. Интересно смотрятся креативные натюрморты для баннеров, социальных сетей. Каталоги – оптимальный вариант показа важных особенностей товара. Могут быть обычными, для интернета, универсальными. Каталожная профессиональная съемка продукции предполагает не только создание ряда снимков, но и решение сопутствующих задач (составление концепции, выбор студии, пр.).

Выбор формата съемки делается совместно с заказчиком – иногда лучше делать раскладку, но все-таки более распространены съемки на моделях. Самый бюджетный и простой вариант – раскладка, но он подходит не для всех товарных групп, не показывает, как вещи сидят по фигуре. Съемка на вешалках тоже быстрая, не требует сложной подготовки и лишних трат, но не показывает все преимущества продукции.

Манекены придают объем вещам, показывают, как они будут выглядеть в жизни. Это позволяет увидеть «товар лицом» и примерно представить, как сядет кофта или блузка. Важно правильно выбрать манекен, поскольку далеко не все они качественные. Прозрачные изделия являются такими относительно – основа у них плотная, но область груди от шеи вниз и спина вырезаются, в итоге остается каркас с плечиками, на который крепится одежда. Также можно отдельно снимать заднюю часть изделия, а потом подставлять ее во время постпродакшна – это кому как удобнее.

Фотосъемка на моделях – самая затратная с точки зрения временных, финансовых ресурсов, но она является оптимальным вариантом. На фигуре лучше всего виден крой, фасон и другие особенности вещей, при этом образ должен быть достаточно нейтральным, чтобы не отвлекать внимание от продвигаемого товара. При условии грамотного проведения съемки, вы получаете дополнительные преимущества. Для выбора моделей лучше провести кастинг. На сегодняшний день это чаще всего делается удаленно (по фотографиям, которые присылают букеры). Кастингом на практике занимается команда фотографа, по указанным в брифе клиента параметрам, а уже окончательный отбор утверждает и согласовывает заказчик фотосъемки.

Профессиональная каталожная съемка продемонстрирует все сильные стороны товара, рассмотреть его со всех сторон перед покупкой. Длительность фотосессии зависит от количества артикулов одежды для съемки, числа ракурсов, количества моделей (на одной всегда снимать дольше, чем на двух-трех). Если заказчику нужно дополнительно отснять какие-то детали одежды – это тоже потребует дополнительного времени. Во многом результат такой съемки зависит и от технических моментов, того, как был выставлен свет, какое использовалось оборудование, насколько профессионально работала команда фотографа.

Лукбук

Лукбук (lookbook) – собрание образов (луков) с готовыми решениями наборов одежды, то есть показываются не отдельные вещи, а целые наряды, луки. «Что с чем компоновать» – негласное название такой съемки. Лукбуки могут жить в бумажном или электронном виде.

Документализировать в данной съемке нужно не только одежду, обувь, аксессуары, но и образы. Срабатывает эффект визуальной оптики – нужно представить подлинную стилистику бренда, максимально реалистично показать крой, цвета, форму, линии. Необходимо сказать, что сейчас понятие лукбук сильно размыто – оно во многом зависит от конкретного дизайнера, ценовой категории марки, эстетики съемки, целей ее проведения. Нельзя сказать, что каталог снимают так, а «лукбук» так-то и так, без шага в сторону. Главная разница состоит в целях проведения рекламной кампании, формы будущих публикаций. В итоге из лукбука получается нечто среднее между компейном (о нем речь пойдет далее – это сюжетная реклама товара) и обычным каталогом (демонстрация моделей, цветов, фактур, тканей).

Строгих требований по выбору фона, постановке моделей, света нет – они зависят от концепции определенной компании, направленности снимаемой коллекции. Эксперименты не возбраняются, а поощряются, главное, чтобы они были уместными. Новые коллекции выпускаются заранее (например, летние зимой), и снимают их обычно сразу для запуска рекламной кампании. С чем лучше не экспериментировать – так это с формами и стилем, поскольку бренд должен оставаться узнаваемым. Тренд на единый стиль стал относительным – возможно, вы захотите оформить лукбук в оригинальной стилистике.

Лукбуки нужно снимать вовремя – осенью покупателям уже неинтересно, как комбинировать майки с шортами. Ведь коммерческая съемка призвана не красиво смотреться, а продавать, и вы должны сделать все для этого. Во многом успех фотосессии зависит от слаженной работы команды. На съемках лукбука очень много зависит от тендема фотограф-стилист или фотограф-стилист-артдиректор. Важно хорошо продумать концепт съемки, правильно подобрать свет, продумать сет-дизайн, хорошо подобрать моделей. Правильно подобранная модель часто уже сама по себе вытягивает съемку.

Компейн

Следующее направление коммерческой съемки – компейн (campaign). Оно предполагает фотосъемку новой коллекции одежды в рекламных целях. Полученные материалы используются в прессе, онлайн-продвижении, во внешней рекламе. Главной цель компейна является лаконичная, яркая, запоминающаяся передача главной идеи новой коллекции одежды, ее настроения.

Для продвижения линейки достаточно от 3 до 5 сюжетов. Конечно, в съемка компейна не используют всю коллекцию, а только отдельную ее часть. Перебор с образами нежелателен, поскольку он перегружает зрителя. Сейчас, как правило, сразу снимают не только фото, но и видео компейн, для усиленной промо-программы. Главная «фишка» данного вида съемки – наличие интересного концепта подачи коллекции, созданием которого как правило занимается команда, в которую могут входить дизайнер, арт-директор, стилист, продюсер, сет-дизайнер, фотограф. Представитель бренда может корректировать съемку в нужном направлении, правильно расставлять акценты непосредственно во время рабочего процесса. Обычно подготовка такой съемки требует довольно долгого времени и сил. Очень часть компейны снимают где-то в далеких странах, т.к. летнюю коллекцию нужно снять зимой, но показать жаркое лето в кадре и наоборот. Если съемка выездная в другой стране, возникает много организационных моментов: подбор локации, согласование разрешений на съемку, документы для всей съемочной группы, доставка оборудования на место съемки и т.д. Обычно стараются все отснять за одну смену, т.к. затяжка потянет существенное увеличение бюджета.

Эдиториал

Эдиториал (editorial) – называют съемки для журналов, веб-версий и обычных. В данном случае речь идет журналах моды. В интернет-изданиях обычно публикуются fashion-story, снятые как творческие проекты фотографов, стилистов, моделей и других участников команды. Материал публикуется в том случае, если он отвечает всем требованиям издания (а они в крупных изданиях высокие и строгие). Хотя часто отбор публикаций носит субъективный характер и зависит от эстетических вкусов редакционной команды журнала, на уровне «нравится-не нравится». Гонорары в вебиториалах не предусмотрены.

В печатных версиях журналы публикуют как чисто свои съемки, так и съемки, предоставляемые рекламодателями, в качестве которых часто выступают различные бренды. Российские журналы, как правило, не любят платить за собственные съемки, там, где возможно, они стараются привлечь команды, согласные работать бесплатно, за публикации или за совсем символические гонорары. Об этом уже много написано моделями, фотографами и другими участниками съемочных команд. Как мы уже говорили, журнал публикует и «чужие» съемки, предоставленные рекламодателями. В таких случаях на публикации «модной истории» зарабатывает сам журнал. Гонорары за съемку моделям и съемочным командам как правило выплачивают бренды и компании, являющиеся рекламодателями. Бывают и всевозможные коллаборации, в результате которых делаются совместные съемки журнала с брендом, с привлечением в качестве моделей кого-то из звезд. Такие проекты позволяют журналу создать качественный и интересный контент при минимальных собственных затратах. При этом разработку концепции и стилизацию съемки журнал может оставить за собой. На съемку каверов (обложек) российские журналы как правило стараются привлечь известных (трендовых) fashion-фотографов и, конечно, изданию приходится им за это платить, но и тут часто журнал имеет свои скрытые рычаги, позволяющие понизить гонорар. Фотосет, сделанный для печатной версии может быть так же размещен в онлайн-издании, в соцсетях журнала.

Источник

Как позировать для каталога одежды. 12 советов модной фотографии

Профессиональный фотограф-фрилансер Chad Verzosa поделился своими наработками, которые помогут вам построить гармоничные позы для фотосъемки моды.

Подготовьте заранее список поз для референсов

Планируя фотосессию, определитесь для начала с позами в качестве образцов. Тогда вам не нужно будет тратить время на лишние объяснения, особенно, если объект съемки не профессионал. В таком случае наглядность — это самый быстрый способ показать, как правильно «претвориться моделью». Но даже если вы работаете с профессионалом, референсы помогут сэкономить время.

Разбейте лед между собой и моделью, чтобы избежать неловких поз

Модель должна чувствовать себя комфортно. Не приступайте сразу к съемке «с порога», особенно если вы не знакомы с моделью, потратьте хотя бы несколько минут на разговор. Таким образом, она не будете чувствовать, что вы какой-то незнакомец, который решил ее сфотографировать. Конечно, не обязательно заводить беседу о чем-то личном: модель просто должна расслабиться в вашем присутствии. Так что к тому времени, когда вы возьмете камеру, ваша модель уже не будет выглядеть как олень в свете фар из-за нервов. Установление связи является важным шагом в получении максимальной отдачи от съемки.

Фотограф: Judeus Samson (Unsplash)

Начните с простых портретных поз

Никогда не стоит спешить, если у модели нет большого опыта. Даже когда она демонстрирует большой потенциал, дайте ей время на разогрев. Забудьте о своем списке нужных снимков в течение первых минут съемки. Сначала используйте простые позы. Первые снимки могут показаться скучными, но не торопитесь, пусть модель привыкнет к камере. Будьте терпеливы, и вы получите желаемый результат.

Уэсли Тингей на Unsplash

Делайте случайные фотографии модели

Не нужно пробовать сложные позы, если вы работаете с неопытной моделью, иначе фотографии получатся неловкими. Создайте ощущение, что камеры перед ней нет. Но поскольку все мы знаем, что такой естественности довольно трудно достичь, просто держите фотоаппарат при себе и успевайте запечатлевать эти честные моменты. Снимайте модель, пока она просто сидит, стоит или прогуливается во время перерыва. Возможно, получатся даже более удачные снимки, нежели постановочные.

Конечно, этот метод не всегда работает — редакционная или хай-фешн съемка требует большого навыка. Но в большинстве случаев хороша непринужденность (особенно, когда вашей модели все еще нужно работать над своей формой).

Фотограф: Alex Iby (Unsplash)

Модель должна играть определенную роль

Иногда простых указаний недостаточно, чтобы помочь объекту вас понять. В таком случае вы можете попросить его сыграть конкретную роль. Когда модель будет в определенном характере, ей будет легче представить, что вы имеете в виду и какой нужен посыл зрителю. Например, можно попросить ее стать принцессой или даже героиней боевика – смело подбирайте персонажей. Ничего страшного, если модель окажется плохой актрисой. Иногда в движении она кажется более естественной, нежели в неподвижной позе.

Фотограф: Jacob Nizierski (Unsplash)

Естественное позирование

Форма тела является решающим элементом, когда речь заходит о моделировании поз. Так что обратите внимание на то, как стоит ваша модель. Уверенность, передается осанкой. Если человек сутулится, то будет выглядеть неловко, независимо от того, какое положение занимают руки и ноги. Это помогает, если вы просите свою модель наклонить тело к камере, поза будет выглядеть изысканней.

Если модель выглядит слишком чопорно, попросите ее опереться на ногу сзади себя. Это сделает положение более расслабленным.

Сгибайте конечности для более привлекательной позы

Большинство начинающих моделей часто не знают, что делать с руками и ногами во время позирования. Просто попросите их согнуть конечности (не нужно сгибать их полностью; только до тех пор, пока вы не увидите треугольники между тазом и ногами).

Для моделирования позы во весь рост попросите свою модель слегка согнуть одно колено в положении стоя. Что касается рук, она может положить руки на талию в качестве отправной точки. Если руки находятся в воздухе, нужно, чтобы, по крайней мере, один из локтей был немного изогнут.

Людей привлекают треугольники. Поэтому включите эту фигуру в позу. Также это делает положение модели более сбалансированным и убирает визуальную жесткость в позировании.

Попробуйте положение в три четверти

Как только вы начнете снимать портреты и модные фотографии, вы много услышите о «позе». Что это значит? Термин предполагает размещение модели под углом в 45 градусов от камеры, поэтому видны только три четверти тела.

Эта поза добавляет глубину и размерность вашему объекту. Поэтому, если ваша фотография выглядит немного плоской, наклоните слегка объект съемки, чтобы сделать более интересным ракурс.

Фотограф: Úrsula Madariaga (Pexels)

Избегайте сжатых кулаков — они передают гнев и напряжение

Теперь, когда вы знаете, что делать с конечностями объекта съемки, пришло время сосредоточиться на пальцах. Они могут показаться несущественными, но в итоге пальцы могут «сделать» или испортить всю позу. Всегда обращайте на них внимание. Независимо от того, что делает ваша модель, ей нельзя сжимать пальцы в кулак. Вместо этого попросите ее слегка согнуть пальцы. Нужно кисти руки открытыми в естественном положении. Также можно спрятать пальцы в боковые карманы – получится тоже более естественная и элегантная поза.

Держите подбородок ровно

Когда речь заходит о построении позы, очень важен подбородок модели. Чтобы подчеркнуть естественные изгибы лица и шеи, всегда просите держать подбородок ровно. Ваш объект не должен вытягивать шею во время позирования: нужно только немного приподнять подбородок. Эта техника работает независимо от направления движения головы. Поэтому не стесняйтесь напоминать моделям, если они об этом забудут при смене позиции.

Фотограф: Eben Odonkor (Pexels)

Куда должна смотреть модель?

Есть моменты, когда взгляд в объектив может дать прекрасные результаты. Но в большинстве случаев вместо этого получается снова-таки что-то неловкое.

Чтобы избежать зловещего взгляда, попросите модель смотреть на какой-то конкретный объект за камерой. Это сделает глаза более живыми. Если нужен созерцательный взгляд, попросите выбрать точку интереса вдалеке. Для более интимного — попросите взглянуть на что-то поближе.

Фотографии часто не выглядят привлекательно, когда белки глаз показываются слишком много. Следите за тем, чтобы зрачок модели не уходил в угол глаза. Взгляд должен следовать туда, куда направлен нос.

Фотограф: Lucas Queiroz (Pexels)

Добавьте движение для динамики

Позы модели не должны быть статичными. Движения сделают фотографии более динамичными, а также позу менее навязчивой. Поза в прыжке является одной из самых захватывающих. Может понадобиться несколько попыток, чтобы сделать снимок, но он определенно будет стоящим, если вы сделаете все правильно.

Прежде чем начать, обязательно напомните ей, чтобы модель сохраняла спокойное лицо. Хотите верьте, хотите нет, но не морщиться в активном движении может быть довольно-таки сложно. Рассчитывайте потратить еще несколько снимков и на это. Если снимки «в прыжке» выглядят слишком энергичными на ваш вкус, снимайте естественные движения вместо поз. Попросите ваш объект перейти улицу, покрутиться, потанцевать или попрыгать. Эти движения достигают того же эффекта, и не выглядят при этом слишком неистово.

Фотограф: Jeys Tubianosa (Pexels)

Заключение

По большей части, модели несут ответственность за придумывание поз для съемки. Но, в конце концов, выбор того, какие именно позы будут эффективны, ложится на фотографа. Тренируйте насмотренность, какие позы работают лучше, а какие нет. Помимо постоянного фотографирования, читайте журналы и регулярно посещайте веб-сайты по моде. Ознакомьтесь с разными позами и запомните их. Создание прочной визуальной основы, когда дело доходит до моделирования лучших поз, поможет вам лучше сориентировать и ваш объект съемки.

Видеоканал Фотогора

Вы можете оставить свой комментарий к данной статье

Источник

Фотосъемка одежды для журналов