Как нарисовать платье — детальная инструкция рисования разных видов
Многие родители помогают своей дочке в любых творческих начинаниях. Это касается и рисования. В подготовленном материале поэтапно описаны различные способы изображения платья. Эскиз обычно наносят простым карандашом, после чего раскрашивают цветными карандашами и ручками.
Изначально можно рисовать изящный штемпель, на котором будет красоваться яркое или нежное платье с пышными воланами. Ознакомившись с нашими мастер-классами, у вас появится возможность создать собственную моду на простом листе бумаги.
Необходимые материалы
- Простой карандаш (для изображения предметов с четким контуром);
- Лист А4 (основа);
- Ластик (сможет стереть ошибочные детали);
- Набор цветных карандашей (закрашивание основных элементов);
- Набор гелиевых цветных ручек (выделение контуров).
А теперь, перейдем к самому интересному — изучению пошаговой инструкции по рисованию наряда принцесс из сказок. Мы предлагаем ознакомиться с тремя подробными уроками для начинающих художников.
Пошаговое руководство по рисованию платья №1
- Для начала проанализируйте и наметьте расположение рисунка на бумаге (лучше всего выбрать центр, чтобы он не ощущалось заметного смещения вверх и вниз).
Совет! Начинайте рисовать и раскрашивать сверху вниз, а не наоборот.
- Далее изобразите V-образную форму, которая сформирует шею модели. Потребуется провести две прямые линии, которые соединяются воедино. Внешне это похоже на так называемую»галку». Продлите одну линию, чтобы подчеркнуть верхнюю часть платья.
- От указанных двух линий нарисуйте линии влево и вправо с разных сторон. В итоге получатся широкие бретельки — каркас нашего наряда. Чтобы добиться изящности силуэта, нужно изобразить две изогнутые линии, ведущие вниз. Бюст корректируется небольшими штрихами.
- Следующий шаг — оформление талии. Для этого, проведите 2 прямые линии в вертикальном и горизонтальном направлении, чтобы получился небольшой прямоугольник.
- Протяните с каждой стороны длинную строчку, которая обрисует масштаб юбки. Соедините получившиеся линии между собой в хаотичном порядке, чтобы получилась изогнутые полы юбки.
- Теперь осталось придать немного реалистичности получившемуся эскизу. Добавьте складки — длинные вертикальные штрихи снизу, а также небольшие складки под грудью, которые подчеркнут фигуру.
- Можно декорировать пояс бантом посередине. Для этого нарисуйте овал в середине и прочертите две линии крест-накрест. Затем добавьте немного складок.
- Вниз спустите две воздушные ленты, которые пойдут прямо от середины банта. Нужно провести 2 хаотичные линии, которые нужно заключить между собой.
- Украсьте рукава волнистыми кружевами. В верхней части каждой широкой бретельки следует нарисовать волнообразные линии.
- По желанию можно юная художница может расширить рукава, добавив немного складок.
- Если запланировано платье в стиле сказок (например, Золушка), то около линии декольте можно добавить кружевные оборки. Рисуют их подобным образом, что и рукава: отчертить волнистые линии.
- Следующий шаг — удаление лишних вспомогательных линий с помощью ластика.
- Завершающим этапом становится закрашивание каждого элемента цветными карандашами. Выбор цветовой гаммы полностью зависит от фантазии ребёнка. Полученный рисунок дополняют декором, подрисовывают голову и туловище или просто оставляют в качестве эскиза платья.
Детальная инструкция по созданию платья №2
Второй мастер-класс опишет вечерний вариант платья, который легко и просто можно изобразить на листке бумаги любой желающий.
- В данном случае нам необходимо начинать с рисования штемпеля, на котором будет висеть наш наряд. Штемпель представляет собой вешалку с небольшим утолщением посередине. Эскиз обычно наносят простым карандашом, а обводят чёрной ручкой. Прорисовываем более толстые линии вверху и более тонкие по краям. В середине обязательно должен располагаться крючок.
- Затем рисуем тонкие бретельки с обеих сторон и фигуристый вырез лифа. Для придания объема обозначаем спину модели слегка изогнутой линией.
- Формируем талию. Для этого рисуем два штриха, сужающиеся к линии пояса.
- От талии изображаем бальную юбку в форме колокольчика.
- Чтобы подчеркнуть красоту платья, подрисуем завершающую кривую. Следует добавить дополнительные складки и обозначить внутреннюю сторону.
- Теперь можно начинать закрашивать шикарный вечерний наряд для девушки. Основной тон выбирают более спокойный (например, небесно-голубой или светло-фиолетовый). Обычно художники закрашивают полностью все платье, а позже делают акцент на ярких деталях. Не стоит сильно нажимать на карандаш, рисуйте плавно.
- Остальные элементы рисуют яркими, обводя цветными ручками.
- Хорошая идея — добавлять бусины или сеточку, пояс и другие дополнительные элементы. Бусинки можно раскидать по всему наряду: рисуйте кружки разного размера.
- Теперь платье готово. Включите вашу фантазию и у Вас получится красивый наряд для невесты, дня рождения или любого другого торжества. Меняя цветовую палитру, фурнитуру, декорирование и внешний вид, художник сможет развить свои творческие качества.
Урок рисования платья №3
Третья инструкция поможет детально изучить рисование вечернего платья для куклы или реального человека.
- Начнем с самого простого — изображение основания фигуры. Поскольку очень сложно рисовать без соблюдения некоторых пропорций. Отчертите вертикальную линию и сверху нарисуйте овал, который означают верхнюю часть. Помните, что все вспомогательные линии нужно рисовать простым карандашом без нажима.
- От овала отложите две изогнутые линии, которые придадут форму модному платью для принцессы.
- Наше бальное платье будет без рукавов и шлеек, поэтому приступим к обозначению груди. В верхней части, чуть ниже линии декольте следует прорисовать два изогнутых штриха, напоминающих «галку».
- Следующим шагом станет — удаление ненужных линий с помощью стёрки (вертикальная линия и часть овала).
- Дизайн юбки полностью зависит от предпочтений творца. Добавьте вензельков у низа юбки. Для этого рисуйте плавные кривые и закручивающиеся линии.
- По желанию можно декорировать платье маленьким бантиком сбоку по линии талии. Начертите овал в середине и проведите две линии крест-накрест. Затем добавьте немного складок. Бант будет очень кстати.
- В этом случае нет традиционных вариантов и правил по выбору цвета. Каждое платье может быть разного цвета. Например, розового или желтого тона. Поиграйте с цветами.
Таким образом, прочитав наши поэтапные уроки, лишний раз можно убедиться, что каждый шаг по рисованию платья сможет выполнить даже ребенок. Надеемся, что рекомендации и советы помогут Вам в дальнейшем. Творите с удовольствием!
Источник
Французский стиль в одежде: женственность и комфорт. Самый полный гид.
То, что француженки носят тельняшки, береты и везде с собой носят багет — давний стереотип. В этой статье разберемся, что же на самом деле представляет из себя французский стиль.
Резюме: если описать стиль француженок одним абзацем, то французские девушки выглядят очень естественно, немного небрежно и в то же время женственно. Натуральная укладка, минимум косметики, одежда, не стесняющая движений, и обувь без каблука – стиль настоящей француженки простой, но с изюминкой. Изюминкой чаще всего выступают аксессуары. Главная черта, которой отличается этот стиль — расслабленность. Должно выглядеть так, как будто вы накинули чуть ли не первое выпавшее из шкафа, но при этом комплект получился гармоничным.
Несмотря на всю простоту описания французского стиля, повторить его бывает очень сложно. Нужно приложить много сил, чтобы в итоге комплект выглядел так, будто вы и не старались вовсе. Чтобы вам было проще, давайте подробнее рассмотрим детали. Из чего же состоит гардероб француженки.
Цветовая гамма
Такой легкости в сочетании разных элементов одежды француженки добиваются тем, что все почти вещи в гардеробе базовые в базовых цветах. О конкретных элементах гардероба поговорим дальше, а к базовым цветам мы относим: черный, белый, серый, темно-синий, бежевые и коричневые оттенки.
Топы, которые выбирают француженки — простые, открытые, иногда на запах, чтобы было видно хрупкие ключицы и область вокруг них.
Француженки стараются избегать полностью облегающих комплектов, поэтому выбирают более свободные силуэты юбок. При этом длина может быть любой: француженки не боятся показывать ноги. Но если и выбирают мини, то всегда балансируют это объемным пиджаком (о них мы поговорим дальше) .
Брюки/джинсы
Француженки следят не столько за модой, сколько за актуальностью силуэтов. Именно актуальность силуэтов вещей позволяет им выглядеть одновременно женственно и современно.
Если вы найдете старые статьи о стиле француженок, то там будет рекомендация непременно выбирать джинсы скини. Это только потому, что раньше все носили брюки по ноге. Теперь же это брюки/джинсы прямого или свободного кроя. В каком стиле вы бы не решили одеться, актуальность кроя всегда должна быть на первом месте.
Платья
Чаще всего француженки выбирают платья на запах или платья по фигуре. Также платье может быть в какой-то принт: цветочный или полька-дот (мелкий горох).
Маленькое черное платье
Частный пример платья, который предпочитают француженки. Своеобразная дань ужения Коко Шанель, которая приложила руку к популяризации именно французской моды во всем мире и научила девушек одеваться с комфортом, заимствуя элементы гардероба у мужчин. Что, в принципе, сейчас и составляет сейчас основу гардероба любой француженки. Комфорт превыше всего.
Плюсом маленькое черное платье всегда смотрится уместно, с ним не прогадаешь: на работу, на прогулку, на свидание.
Пиджак
Хороший пиджак, слегка оверсайз, абсолютно универсален. Француженки его носят круглый год: летом как верхнюю одежду, зимой — как утепляющий слой под пальто или шубу.
Кардиган
Выше я уже писала про актуальность вещей и силуэтов. С тех пор как кардиган перестал считаться возвратным элементом гардероба и вернулся в мир моды, его стали надевать просто на голое тело, оставляя несколько пуговиц не застегнутыми. Чтобы балансировать излишнюю откровенность француженки носят такие кардиганы с обычными джинсами.
Пальто
Пожалуй, главный вид верхней одежды, который предпочитают француженки. Никаких пуховиков, это НЕ женственно.
Если нужна более теплая альтернатива пальто, то она есть — шуба. Да, как бы странно это не казалось, в более мягком французском климате, чем у нас, зимой тоже носят шубы. Правда сейчас отдают предпочтение искусственным или эко-вариантам.
Плетеный сумки
Плетенные сумки стали неотъемлемой частью французской моды с подачи Джейн Биркин (Jane Birkin) еще в 70-х годах прошлого века. Француженки их носят круглый год, даже в прохладную погоду, даже зимой, даже с шубой. На контрасте с джинсами и городским ландшафтом такое сочетание смотрится интересно и по сей день.
Обувь без каблука
Эффекта «не очень старалась, надела первое попавшееся» очень сложно достичь при наличии высоких каблуков в образе. Поэтому француженки выбирают либо совсем плоский ход (балетки, кеды, зимой — сапожки), либо небольшой каблук ( не выше 4-5 см ).
Важно!
Все вещи описанные выше должны быть простыми, без обильного декора. Тогда их будет проще сочетать друг с другом.
Аксессуары
Несмотря на простоту вещей, образы француженок всегда чем-то притягивают. Им в этом помогает умеренное количество аксессуаров. Чаще всего они выбирают что-то одно: или очки, или кулон, или кольцо. Если все же хочется добавить несколько видов аксессуаров в комплект, то следует выбирать элегантные, не очень яркие подвески, серьги и кольца.
Как говорила Коко Шанель: » Перед выходом из дома посмотри на себя в зеркало и сними лишнее «.
Качество и посадка
Редко у какой француженки шкаф ломится от количества вещей. Они живут по принципу » лучше меньше, да лучше «. Лучше пополнить гардероб одной вещью, но действительно достойной, чем купить несколько сомнительного качества. Такая одежда и лучше садится по фигуре, и носится дольше.
Небрежность
Не стоит путать небрежность и неопрятность. Вещи хоть и не должны быть идеально выглажены, но должны быть чистыми и хорошо сидеть по фигуре.
Прическа и макияж
Правильный эффект небрежности в ваш образ может добавить растрёпанные волосы или небрежный пучок. Из макияжа во Франции предпочитают красную помаду в сочетании с естественным лицом. Выглаженный наряд и уложенная лаком прическа во Франции не приветствуются.
Кому подходит
Стиль Франции и Парижа подходит абсолютно всем женщинам, вне зависимости от рода занятий, возраста и комплекции. Отличие между стилем юной парижанки и зрелой — в степени небрежности и свободы. С возрастом появляется больше строгости в силуэтах и разнообразия в прическах и макияже.
Источник
8 платьев, которые есть у каждой француженки летом, независимо от тенденций
Стиль француженок — это то к чему стремятся женщины во всем мире . Они всегда выглядят утонченно и элегантно . Их главный секрет — классика и простота . Чем проще и меньше, тем лучше . Они никогда не гоняются за тенденциями, а предпочитают базовые элементы, которые никогда не подведут. Какие платья есть в гардеробе каждой француженки летом, независимо от тенденций? Об этом читайте ниже.
Итак, восемь платьев, которые есть у каждой француженки летом, независимо от тенденций.
Платье с цветочным принтом
Платье с цветочным принтом — одна из основных моделей в гардеробе француженок . Они идеально подходят для каждого дня и любых особых случаев. Дополняйте эспадрильями или кроссовками.
Платье в мелкую клетку
Вы все могли бы представить себе Бриджит Бардо в 60-х, одетую в розовое платье в мелкую клетку. Платье в мелкую клетку — идеальный вариант для летнего сезона , если вы хотите принять классический французский стиль этим летом.
Эта модель идеально подойдет для любого мероприятия , от более формального до непринужденной встречи с друзьями и семьей. И самое главное, ее очень легко стилизовать . Просто сочетайте ваше любимое платье в мелкую клетку с эспадрильями .
Платье с запахом
Платья с запахом всегда были образцом французского гардероба, идеально подходящего как для рабочего дня, так и для выходных . Элегантное платье с запахом легко стилизовать и оно подойдет каждой женщине , независимо от параметров фигуры. Выбирайте любое: от классического до оригинальных моделей с оборками и принтом .
Платье на пуговицах
Платье на пуговицах — неотъемлемая часть французского летнего гардероба. Прошло несколько лет с тех пор, как мы видели летнее платье на пуговицах на улицах Парижа. Эта винтажная модель подойдет всем без исключения.
Кроме того, оно очень универсально: вы можете сочетать его с сандалиями, кроссовками и эспадрильями и носить по любому случаю. Будь то мини, миди или макси — с ним вы точно не ошибетесь.
Макси-платье
Это идеальное платье для тех, кто хочет быть всегда выглядеть уместно летом . От цветочного принта до однотонной модели. Сочетать его с можно с ремешком на каблуке или с вашими любимыми кроссовками. Длинное летнее платье не требует большого количества аксессуаров.
Белое платье
Нет лучшего летнего платья, чем белое платье . Когда дело доходит до создания шикарного и выразительного образа, это лучший выбор . Белый цвет уже давно ассоциируется с летом. Белое платье — лучшая классика, которую можно носить самыми разными способами.
Платье-слип
Культовое атласное платье 90-х вернулось и является одним из основных предметов французского гардероба. Это универсальная модель, его можно носить по разному, как с футболкой так и просто для формального случая. Выбирая мини, миди и макси вы всегда будете выглядеть неотразимо.
Льняное платье
Льняное платье — одно из любимых летних платьев француженок, особенно, когда на улице очень жарко. Лен — это вид легкой ткани, которая хорошо смотрится на любой фигуре. Оно будет смотреться стильно и добавит летней атмосферы внешнему виду.
Если вам понравилась статья, ставьте пальцы вверх и подписывайтесь на канал. ♥
Источник
Французские платья рисунки легкие
В этом мини-уроке я покажу вам как нарисовать девушку в стильном пышном платье, используя маркеры, линеры и белую ручку. Совсем как fashion-иллюстратор.
Суть этой иллюстрации — в экспрессивной подаче, в демонстрации способности материалов. Девушку при этом мы рисуем довольно условно, в легкой манере. Этот стиль рисования — мой самый любимый. Я называю его «ленивым». Главная задача — это красиво положить штрихи. И для этого не нужно знать законы светотени, вырисовывать складки и правильно «сажать» одежду.
Для этого рисунка вам понадобится:
- маркер Copic E00;
- маркер Copic E11;
- маркер Copic E44 (или любой другой коричневый — для волос);
- маркер Copic R32 (или любой другой розовый — для губ );
- маркер Copic CG4 (серый- для глаз);
- маркер Copic RV 23 (или любой другой цвет для платья);
- черный маркер;
- цветной карандаш терракотового цвета;
- карандаш;
- клячка;
- белая ручка;
- линер диаметром 0,05 (для глаз) и 0,8 — для платья.
Этап 1. Построение
Мы всегда начинаем построение фигуры с оси и двух основных линий — плечей и бедер. Они наклонены в разные стороны, благодаря чему фигура выглядит более динамичной.
Рисуйте как fashion-дизайнер
Самый верный способ не ошибиться с пропорциями — это посчитать, сколько раз та или иная часть тела укладывается в общей высоте фигуры. Например, голова — 5 раз, голова с шеей — 3,5 раз. Талия находится на середине фигуры.
Построение фигуры — это сложная тема, которую нужно разбирать отдельно. Если вы чувствуете, что у вас не получится — просто скачайте набросок, и переведите его на бумагу. Переводить чужие рисунки — это тоже очень полезно.
Этап 2. Набросок одежды
В этом рисунке фигура для нас второстепенна — она вся закрыта платьем. Так что можно не уделять много времени ее прорисовке. Сразу наметьте, где платье перекрывает тело, покажите его общую форму. Старайтесь не давить на карандаш, иначе его будет видно под маркером.
На этом этапе не нужно прорисовывать платье, мы будем «строить» его на основании маркерных штрихов.
Этап 3. Лицо
В лице самое главное — симметрия и пропорции. Весе лицо от линии роста волос до подбородка необходимо поделить на 3 одинаковые части. Там у нас будут брови, нос и подбородок.
Старайтесь рисовать четкие грани — через углы, а не через прямые линии. Так вы сможете увидеть асимметрию и сравнивать черты лица.
Более подробно мы разбираем построение лица в книге «Рисуйте как fashion-дизайнер».
Этап 4. Светотень на лице
Перед тем как переходить к цвету, постарайтесь максимально убрать карандаш с помощью клячки, но так, чтобы вы видели границы своего наброска.
— Берем маркер E00 — это светлый телесный тон. И закрашиваем расстояние между бровью и верхним веком, затемняем нижнее веко, оставляя блик по середине. Проходимся слева и справа по носу, лбу и скулам. Накидываем тень под подбородком, старайтесь не выходить за границы шеи.
— Более темный маркером Е11 затемняем 3 места — слева и справа от глаза, под носом и на шее — более тонкой линией. Это три самых темных места в области головы. Скулы в этот список не входят.
— Теперь пройдемся по всему лицу и шее толстой стороной маркера Е00. Спокойно и ровно закрашиваем лицо. Оставьте слева и справа свет — как будто лицо подсвечено с двух сторон.
Не переживайте, если залезли маркером на глаза и губы — глаза мы проработаем белой ручкой. Если линии, которые мы делали на первом этапе, слились — повторите их еще раз. Остальные черты лица можете нарисовать сейчас или оставить на потом. Я обычно оставляю на потом, чтобы взгляд не замыливался.
Этап 5. Заливка платья
Начинается самое интересное! Сейчас нужно максимально чисто исполнить платье. Старайтесь не забивать бумагу, рисуйте четкие и разные линии. Используйте толстую сторону маркера. Действуйте смелее.
Этап 6. Светотень на платье
После того, как основные штрихи проложены, можно закрасить тело, немного пройтись по теням на платье. Тени находятся на уровне подмышек и там, где корсет соединяется с юбкой. Падающие горизонтальные тени рисуйте рандомно на подоле юбки.
Этап 7. Черные линии
Пришло время черного цвета. Подведем нашей девушке глаза и нарисуем черный бант.
После того, как зальете губы розовым цветом, поставьте три точки на губах — по бокам и по центру — таким образом мы намечаем разрез рта.
Телесным карандашом пройдитесь по фигуре и придайте контуру четкости.
Этап 8. Волосы
Перед тем как рисовать волосы, пройдитесь по овалу лица — это очень важно. Рисуя волосы, можно переусердствовать и залезть маркером на лицо и шею. Старайтесь этого избегать.
В моей книге есть отдельный параграф, посвященный рисованию волос. Доработайте прическу с помощью техники «навыхлест», так, чтобы линии получались толстыми в начале и тонкими в конце. Если не получается повторить эту технику, просто оставьте собранные волосы.
Этап 9. Последние штрихи
Теперь дело за малым — набрасываем черные и белый линии. Их может быть много или мало, они могут выходить за пределы рисунка или не выходить — тут уже на ваш вкус. Творите.
А когда натворите — выкладывайте в Instragram, отмечайте мой аккаунт @lena_astah и я прокомментирую вашу работу.
Источник