Меню

Кто придумал платье для женщин

История платья

История появления

Предшественниками женского платья сотни лет назад были накидки и плащи, греческие туники, римские тоги. В ходе эволюции одежды качество материалов улучшалось, фасоны и крой совершенствовались, времена диктовали свои модные каноны. Слово «платье» поначалу обозначало любой тип одежды, включая все виды женской, мужской или детской. И лишь со временем оно приобрело нынешнее значение.
Заглянем ненадолго в прошлое

.

11 век н.э.

Фасоны и виды платьев варьировались незначительно. Отличались, в основном, только способы ношения. Самыми популярными были туники, которые носили все от мала до велика независимо от пола. Отличия заключались в качестве материалов и длине – шикарные шёлковые в пол для знати, коротенькие из грубой дерюжки для бедняков и рабочих.

Средние века.

Платье выделилось в отдельную единицу одежды для женщин. Весь этот период фасоны и ткани нарядов знатных дам европейских дворов становились всё дороже и изысканнее. Это было связано с потоком дорогих тканей, привозимых крестоносцами с Востока. Но и мода в это время существенно менялась. Платья стали строгими и закрытыми, в соответствии с приоритетами, царившими в обществе.

15-16 век.

Европа вступила в Эпоху Ренессанса и модное общество снова потянуло к канонам античности, подчёркивающими гармонию тела. Линия талии поднялась вверх, вырез стал длинным для утончения фигуры, портные освоили сложную работу с художественными вырезами, отделку лентами и вышивку.

17 век.

Франция впервые выступила законодательницей женской моды. Пропала пышность и помпезность, появились струящиеся силуэты, юбки приобрели шлейфы и проволочные каркасы. Преобладание простоты и элегантности в моделях продлилось до Французской Революции и прихода к власти Наполеона. Его любимая Жозефина вернула в моду излишества и феерические наряды.

20 век.

Революции вершились не только в обществе, но и в модной индустрии. В 20-е годы прошлого столетия женщины впервые оделись в трубочные силуэты и деловые платья. Талия опустилась к бёдрам, длина сократилась до колена, а бюст стал плоским, придавая дамам схожесть с мальчишескими силуэтами.

30-е годы. Балом правит Голливуд. В моде большие бюсты, стиль «вамп» и агрессивно-женственные силуэты, платья, облегающие тело как вторая кожа.

40-е. Вторая Мировая Война внесла драму как в жизнь, так и в стиль одежды людей. Миллионы женщин оделись в форму, а большинство фасонов платьев конструировалось с учётом дефицита ткани.

50-е. На завершение войны женщины радостно отреагировали длинными юбками и милыми струящимися силуэтами.

60-е. Переломные бунтарские годы с короткими юбками, кукольными платьицами, разделением на этнические стили и общей лёгкостью в фасонах.

70-е. Фаворитом всех дизайнеров на целое десятилетие остаётся стиль кантри.

80-е. Скопировали, преобразовали и использовали силуэты и стили предыдущих лет, но также и породили ярчайший и агрессивный, эпатажный панк, не уходящий со сцены в определённых кругах и по сей день.

Мода современности – простор для полёта фантазии. Микс из элементов декора, заимствованных из различных эпох. Возможно самое интересное время для женщин, когда на пике моды и платья в стиле хиппи для повседневности, и супер секси-мини для вечеринок, и бальные платья или платья в стиле 20-30-х годов для приёмов. А уж фасоны свадебных платьев в наше время не имеют никаких ограничений и смело превращают красавиц то в древних гречанок, то во французских королев, то в русских барынь.

Источник

История создания платья

История платья зародилась с самим человечеством, которому было необходимо что-то носить. Изначально слово «платье» не означало истинно женскую вещь, оно означало предмет одежды, гардероба. В древности первобытные люди скрепляли переднюю и заднюю части шкуры животного и скрепляли его же сухожилиями, а постепенно изобрели иголку и с тех пор зародилось стремление человечества приукрасить свою одежду и сделать ее наиболее комфортной.

Во времена Античности платья носили и женщины, и мужчины. В Египте они назывались хитонами и калазирисами, в Древнем Риме — туниками и тогами, а греки называли свою одежду хитонами и пеплосами. Как раз таки последние придумали скреплять два куска ткани булавками на плечах и поясом на талии. Византийцы изобрели другое новшество — они решили дополнить свой образ рукавами.

В период Средневековья платье считалось универсальным нарядом, но уже только женским. Было придумано множество фасонов, цветов и украшений. В зависимости от сословия люди носили несколько так называемых «нижних» платьев. Чем выше сословие, тем больше платьев. Усложнялись украшения, декор и материалы ткани. Платье облегало всю фигуру женщины, кроме зоны декольте. Рукава шили узкие, они закрывали кисть руки. Необходимо заметить, что цвета играли важную роль. Так, белый считался символом невинности, черный — цвет умеренности и скромности, а красный носили люди, обладающие властью, умом и богатством.

К середине 15 века фасон платья несколько изменился, получив относительно высокую линию талии, остроугольный высокий вырез с широким воротником. В эпоху Возрождения платье открыло женскую фигуру, так как оно шилось из мягких тканей, облегавших фигуру и спускавшимися прекрасными складками к полу.

Постепенно видоизменяясь, к 18 веку незаменимая вещь стала еще красивее. Появилась роскошь, богато украшенные подолы и разнообразие цветовой гаммы. Среди знати стало модно носить корсет, созданный для гордой осанки и сужения талии. Все эти новшества видели только жители Европы, так как на Руси принято было носить сарафан вплоть до реформ Петра Великого.

К 19 веку вернулись к более простому и свободному силуэту, похожему на античный. Важным изобретением того времени считался кринолин — ткань, сумевшая заменить каркасы для юбок. Представительницы слабого пола начали носить белое платье с глубоким декольте и завышенной талией, название которого шмиз. Чуть позже в моду вошли тюрнюры — часть платья, которая увеличивает заднюю часть юбки и придает ей пышность.

Читайте также:  Пышное бальное платье своими руками

Так изменялось платье на протяжении нескольких столетий, но 20 век превзошел все ожидания — платье менялось с такой стремительной скоростью, что за модой просто не успевали. Знаменитые модельеры, такие как Коко Шанель, Жанна Пакен, Мадлен Вионне и Кристиан Диор сделали невозможное для женской моды.

Первым нововведением стало платье без корсета и юбка длиной до лодыжки. Такое новшество не сразу стало популярным, ведь женщины привыкли утягивать талию и не могли сразу отказаться от такой привычки. Коко Шанель представила миру первое платье-рубашку, вышедшее в 1926 году. В том же году миру представила первое маленькое черное платье, достойное всяких похвал.Сначала это было исключительно праздничное платье, но сейчас это универсальная вещь, просто необходимая в женском гардеробе. Оно подходит для любого случая, его можно сочетать с чем угодно и выглядеть сногсшибательно.

В России дело обстояло несколько иначе, а мода так не менялась. Считается, что именно императрица Екатерина 2 внесла новизну. Она издала указ о нарядах, какие следует носить при дворе, их цвет и фасон. При такой правительнице спрос на сарафаны стал резко падать, ведь женщины поняли, что могут разнообразить свою одежду впервые за долгое время. Лишь к 18 веку возвратилось стремление женщин облачаться в истинно национальные костюмы. Во время Отечественной войны не было девицы, не носящей сарафан и кокошник. Уже в 19 веке император Николай 1 ввел указ о ношении придворного платья в сочетании с кокошником. Таким образом он сумел сочетать как европейский, так и русский стиль. Однако он выступал за сохранение национального костюма, тем самым создав специальные альбомы, где указывались цвета, дизайн одежды в соответствии с социальным статусом. Чуть позже в России появилось выпускное платье. Их надевали выпускницы гимназий, которые готовились к важному мероприятию в их жизни. К сожалению, такая традиция продержалась недолго из-за нестабильности в стране и многочисленных войн. Она возвратилась к концу 20 века и стала сенсацией в сфере моды. Тогда девушки старались как могли, лишь бы немного выделиться из толпы ровесниц. Со временем обстановка в стране улучшалась, мода набирала обороты, а поиск выпускного платья всерьез становился одной из главных проблем у старшеклассниц.

До окончания Первой Мировой войны длина юбки незначительно менялась, но потом появилось первое коктейльное платье, созданное для выхода в свет. Не успели женщины привыкнуть к обилию фасонов, как вышло деловое платье. На протяжении всего 20 столетия предмет женского гардероба менялся до неузнавемости, показывая миру то роскошь, то грацию, то экстравагантность.

Наш век считается чем-то общим между всеми силуэтами прошлых лет. Модельеры переосмысливают ценности, превнося что-то новое, одновременно не забывая старое. Особенно отдаётся предпочтение новым текстурам и ярким цветам.

Источник

История изменения моды на женские платья

Платье – разновидность одежды настолько древняя, что сложно представить. Находке археологов – соломенному одеянию, чудом сохранившемуся в одной из американских пещер, – исполнилось чуть менее 6000 лет.

Вплоть до XIV века платье считалось универсальной одеждой для мужчин и женщин. Римские тоги, египетские хитоны – первые «предки» одного из самых любимых сегодня предметов женского гардероба.

Каким только изменениям не подвергались дамские наряды! Богатые платья, украшенные вышивкой и драгоценными камнями, сменялись на модели попроще, целомудренные воротники уступали место глубоким декольте, менялся крой юбки и лифа. Тем не менее, на протяжении многих веков оставался популярным силуэт – обтягивающий верх и объемный низ.

С рыцарских времен до ХХ века

На протяжении Средневековья для платьев характерна максимально пышная отделка, что объясняется тем, что впервые для европейцев стали доступны роскошные восточные ткани. Наряды того времени были направлены на то, чтобы максимально скрывать фигуру.

В XVI веке силуэт платья приобретает более строгие очертания, а сам наряд меняет функциональное назначение: теперь платье становится только фоном для драгоценностей, которые было принято демонстрировать, показывая тем самым уровень обеспеченности.

Если все это время в моде преобладал испанский стиль, к середине XVII века законодателем мод стала Франция. Исчезли тугие корсажи, был сделан акцент на мягкость и утонченность, появились плавные складки, свободные юбки и драпировки: на смену помпезности приходит элегантность и сдержанность.

Только в XIX веке роскошь и кринолины окончательно выходят из моды, на смену им приходят легкие и воздушные платья с завышенной талией и рукавами-«фонариками»: такие модели и по сегодняшний день остаются актуальными, часто их выбирают в качестве свадебных платьев.

«Маленькое черное платье» и другие тенденции

ХХ век принес в нашу жизнь практически все существующие сегодня фасоны платьев. В 20-е годы произошла настоящая революция в мире моды. До этого времени женское платье – одежда исключительно длинная. Коко Шанель, Поль Пуаре и другие дизайнеры решают показать, что это может быть и не так. Силуэт становится предельно узким, линия талии опускается на бедра, а длина подола сокращается до колен. При этом бюст платья шьется таким образом, что визуально уменьшает грудь: это в сочетании с худобой, бледностью и короткими стрижками считалось очень модным.

Но уже к 30-м годам благодаря звездам Голливуда возвращается мода на пышные бюсты. Наиболее популярными становятся две модели платьев – «вамп» и «чарльстон». Первое – в пол, плотно прилегающее к телу и выполненное из тонкого шелка. Второе – с прямым лифом, заниженной талией и как минимум двумя драпировками.

Во время Второй Мировой войны приходится забыть о женственности. Покрой платьев разрабатывается с учетом необходимости экономить ткань, множество женщин перешивают старые платья и военную форму.

Читайте также:  Платье сейшелы зигзаг трикотаж

В 50-е возвращаются многие довоенные модели, которые слегка видоизменяются. В фаворе – изысканность и элегантность, которых так не хватало женщинам во время войны.

60-е годы вносят в женскую моду легкость и даже легкомысленность. Для этого периода характеры мини-юбки и национальные мотивы.

В 70-е приходит время стиля кантри и первых джинсовых платьев. Снова актуальна длина макси, но уже в привязке к этническому направлению.

С 80-х годов начинается повторение стилей минувших лет. Так происходит и по сей день. Меняются ткани, добавляются или, наоборот, убираются аксессуары и различные элементы декора, по-новому комбинируются материалы, но фасоны видоизменяются лишь незначительно. Тем не менее, история платьев все еще продолжается.

Источник

Эволюция платья: из истории вещей

В нашем небольшом экскурсе — история платья как слова и понятия + картинки , иллюстрирующие этапы « эволюции» платья.

Платье: происхождение слова

Сначала — об этимологии, то есть, о происхождении слова.

Современное слово «платье» происходит от древне-русского «платиѥ», что означало «одежда». «Платиѥ» образовано от «платъ», или «плат». «Плат» же, в свою очередь, означает не только «платок» (не самое употребляемое в современном языке значение), но и «большой кусок полотна или холста». Таким образом, «платье» и «платок» — слова-родственники. Учёные сообщают, что слово «платье» было образовано от «плат» по тому же принципу, как множественное число слова «братья» — от «брат»: то есть, «платье» — это нечто, сделанное или собранное из нескольких «платов», кусков ткани.

История дефиле и Недель мод: от частных показов — до грандиозных шоу

Платье: история и эволюция понятия

Произнося сегодня «платье», мы чаще всего имеем в виду вполне определённую вещь: предмет женского гардероба с лифом и юбкой (остальное — опционально). Между тем, словом «платье» обозначали в принципе любую одежду, носимую поверх белья, как мужскую, так и женскую, ещё совсем недавно, несколько десятилетий назад. Например, толковые словари Ушакова и Ожегова дают оба понятия как равнозначные: и платье — как исключительно женский наряд, и платье — как собирательное обозначение одежды вообще. Возможно, сегодня второе значение звучит немного старомодно, но пока оно признано «рабочим»… Ещё в начале-середине прошлого века вполне можно было встретить, например, магазинную вывеску «Мужское и женское платье» — конечно, при этом имелась в виду одежда как общее понятие. При этом на заре своего существования платье — цельную одежду с верхом и юбкой — носили и мужчины, и женщины.

Платья vs брюки: эволюция в течение тысячелетия

Считается, что платье «выросло» из древних плащей и накидок. Первый прообраз платья появился в Древней Греции: два куска ткани скреплялись булавками на плечах и поясом на талии. Византийцы впервые пришили к облачению с полноценными рукавами. Изначально платья носили все (в том числе исконный русский сарафан был одеждой и женской, и мужской). Брюки в принципе существовали, но были одеждой «специализированной», для тех, кто много ездил верхом (у тех же древних римлян одежда со штанинами считалась «варварской», относящейся к культуре варваров). Массово переодеваться из платьев в брюки мужчины стали только в Средние века — именно это время можно считать рождением платья как приближенного к современному понятия.

Некоторые моменты эволюции женского платья, ека

История манекена: от деревянного истукана до арт-объекта

Предметом исключительно женского гардероба платье стало начиная с XV столетия. Характерно, что именно тогда оно стало значительно изменяться и усложняться — в общем, так или иначе украшаться. еках вошли в моду корсеты, пышные юбки и рукава. Театральное барокко в восемнадцатом столетии сменило более лёгкое рококо, ещё через сто лет в моду вернулись более простые силуэты. Каркасы платьев стали облегчаться, однако кринолины, тюрнюры, нижние юбки всё же делали наряды достаточно «неповоротливыми» и сложными.

Революция случилась в ХХ веке: сначала платья освободили от корсетного верха и множества нижних юбок, затем начала уменьшаться длина. Сначала даже демонстрация лодыжек производила сенсацию, но в 1920-х в моду пришли платья до колена и чуть выше.

Фото: lolita-wardrobe.tumblr.com, 2tout2rien.fr, pinterest.co.uk/ramneekkaurofficial

В 1926-м появилось маленькое чёрное платье — его придумала Коко Шанель. В 40-е были в моде пышные юбки и рукава-фонарики. Во времена мировых войн платья были простыми, до колена, прямоугольного силуэта. Женственность и шик вернулись в моду со стилем new look после войны благодаря Кристиану Диору. В 50-е распространились коктейльные платья. 60-е принесли платья-мини, 70-е — стили хиппи и диско, 80-е — поп-арт и геометричность. Начиная с 90-х мода на платья перестала быть столь однозначной. Последние три десятка лет модным может быть и платье в ретро-стиле, и совершенно современное, и длинное, и суперкороткое.

История искусства в истории платья: ХХ век

Источник

Эволюция женского платья: от начала времён до теперь

Платье — излюбленный предмет одежды в гардеробе каждой леди. Оно является олицетворением женственности, грации, лёгкости и изящности. Но мало кто задумывался о происхождении платьев.

История возникновения и эволюция женского платья

История этого предмета гардероба берет своё начало примерно тогда же, когда и зарождается всё человечество. Само платье — видоизменённый плащ или мантия, произошедшее в результате усовершенствования кроя.

Эта одежда имела несколько другое значение, нежели в нашем понимании. Платьем в Средние века именовалось всё то, что надевается поверх нижнего белья: кафтан, рубашка, жилет, сюртук.

Первые прообразы женского платья — древнегреческие накидки, которые представляли собой два куска ткани, скреплённые на плече булавкой.

Создателями полноценного платья с рукавами считают византийцев. Эту одежду переняли не только многие страны Европы, но и Русь. Удобство летящих тканей привлекало и женщин, и мужчин. Брюки же считались одеждой для наездников вплоть до конца XV века.

Читайте также:  Белое платье как у олсен

Предметом исключительно женского туалета платья стали лишь в XVIII веке. Тогда же в моду вошли корсеты, пышные юбки и рюши. Кринолины, турнюры, множество слоёв нижних юбок делали их неудобными в носке и крайне тяжёлыми, но очень эффектными.

Настоящая революция произошла в XX веке . Платья больше не сковывались корсетом, пышность и длина в пол перестали быть модными. Знаменитое чёрное платье Шанель, коктейльные платья от Диор до сих пор являются несравненной классикой.

История выпускного платья

Выпускной бал с давних времён считался самым важным событием в жизни юной леди. Роскошные наряды для этого праздника появились в XIX веке.

В Российской Империи выпуск из женской гимназии отмечался пышным балом, на котором ученицам впервые в жизни разрешалось примерить взрослые платья. Политические конфликты надолго прервали эту традицию, и лишь в конце XX века в СССР она была возрождена.

В Америке с 60-х годов прошлого столетия выпускной бал стал великим праздником, к которому школьницы готовились за несколько лет вперёд.

Именно в Штатах впервые зародился конкурс “Короля и Королевы” бала. Он был обусловлен восхищением жителей Америки королевской династией Англии.

Платья для выпускного во все времена соответствовали моде. В Российской Империи были популярны рюши, оборки, пышные рукава и корсеты.

Американские дамы выбирали платья, подчёркивающие фигуру и талию. Для создания силуэта “песочные часы” многие отдавали предпочтение нарядам с пышной, как балетная пачка, юбкой.

Модные тенденции значительно изменились , но женственность и эффектность платья для выпускного всё так же являются главными критериями.

Российские выпускницы выбирают яркие, но практичные наряды, в которых можно будет появиться после торжества. Нередко современные старшеклассницы отдают предпочтение ретро платьям.

История бального платья

Первые упоминания о балах относятся к Франции XVI века, когда престол занимал король Генрих.

В Российской Империи балы появились значительно позже, они являлись принудительной мерой Петра I. Целью бала было заключение договоров о браке или помолвке и обсуждение политики в неофициальной обстановке.

Каждый бал обязательно предполагал роскошные пышные платья. Моду задавали придворные дамы, тогда как остальные лишь копировали образы знатных особ.

Бальный наряд должен был быть изысканным, воздушным и романтичным. Именно на таких торжествах дамы не боялись глубоких декольте и отсутствия длинных рукавов. Девушки, у которых ещё не было избранника, отдавали предпочтение нежным пастельным тонам и обязательно прикалывали к платью небольшой букет.

Современные костюмированные балы проводятся на манер XVIII века, наряды девушек соответствуют стандартам тех лет.

История свадебного платья

Наряд для свадьбы — это особенное платье, о котором девушка мечтает с самого детства. Женщины подбирали для бракосочетания самые лучшие образы во все времена:

  • Древний Египет. Калазирис — традиционное платье невесты Древнего Египта. Он состоит из длинного куска ткани, который обматывается вокруг фигуры, крепится на плече и затягивается поясом на талии.
  • Древняя Греция . Ткань, скреплённая заколками на обоих плечах. Голова невесты покрывалась венком или золотыми нитями.
  • Средневековая Европа . Платье невесты в Европе не слишком отличалось от повседневного наряда. Отличался образ девушки, которая выходит замуж, лишь наличием головного убора в форме конуса. Этот убор покрывался фатой в пол из шёлка или льна.

Считалось, что чем длиннее конус на голове невесты, тем счастливее и дольше будет брак. Поэтому высота головного убора нередко достигала 2 метров.

  • Русь. На Руси богатые и роскошные свадебные наряды были неотъемлемой частью церемонии. Невеста надевала длинную рубаху, поверх которой накидывался сарафан с длинными рукавами, расшитый бисером, золотыми нитями. Знатные барышни отделывали наряд мехом. Обязателен был кокошник, покрытый драгоценными камнями, жемчугом и позолотой.
  • XVIII век. В XVIII веке впервые в белом платье у алтаря появляется принцесса Мюра, племянница Наполеона Бонопарта. Восхищённые дамы стали подражать невесте, вскоре белый цвет стал традиционным для каждой свадьбы.
  • Послевоенный период. После Второй мировой войны мода на свадебные платья часто менялась: пышные юбки и рукава сменяли наряды по фигуре, корсеты следовали за лёгкими и летящими платьями. Но неизменным и по сей день остаётся одно — белый цвет ткани.

В современном мире мода не ставит определённых рамок в выборе свадебного платья. Можно прийти к алтарю в брюках, в пачке или классическом платье — всё будет оценено по достоинству.

История коктейльного платья

Платья коктейльного типа сотворил Кристиан Диор в 1950 году .

Коктейльное платье — это платье с глубоким декольте и открытыми плечами длиной до колена и выше. Образ можно назвать завершённым только при наличии аккуратной шляпки, перчаток, болеро и маленького клатча.

В наше время ни одна коллекция модных дизайнеров не обходится без платьев для коктейля. Различные модели, ткани и цвета — наряд подберёт себе каждая девушка!

История вечернего платья

Платье для вечерних выходов появилось во времена правления королевы Виктории. Оно подразумевало наряд до щиколотки без рукавов и прозрачную вуаль. Но расцвет моды на вечерние платья произошёл в 50-х годах. Мэрилин Монро впервые предстала перед публикой в обтягивающем атласном платье с глубоким декольте. После чего женщины перестали бояться носить яркие, порой кричащие наряды.

В 80-х вечерние платья стали выглядеть вызывающе и даже вульгарно. Золотые украшения, прозрачные ткани, сильный макияж — всё это только оттолкнуло бы современных мужчин.

Сейчас девушки выбирают менее откровенные варианты платьев, но стиль и фасоны XX века всё так же актуальны.

Источник

Adblock
detector