Особенности платья 19 века

Модные тенденции и фасоны платьев девятнадцатого века

Платье 19 века отличается особой роскошью, женственностью, разнообразием фасонов. Это век перемен различных направлений моды, стилей. Женские платья в начале века были пышными, театрализованными, а в конце — стали более удобными и практичными.

Фасоны

Платья девятнадцатого века откликались на новые направления в искусстве и менялись в зависимости от них.

Повседневное платье 19 века

В начале XIX века платья в стиле рококо, который был популярен в 18 веке, сменились фасонами в стиле ампир. Они были легкими, с завышенной талией, глубоким вырезом, ленточкой под грудью, свободной юбкой со складками. Платье шили длинными, с рукавами-фонариками или без рукавов. Использовались дорогие ткани: шелк, репс, шерсть, атлас, штоф, бархат. Цвета были преимущественно белыми, синими и красными.

В 1820-1825 году юбка перевоплотилась в форму колокола, талию начали «заковывать» в корсет.

Когда на трон взошла английская королева Виктория, в моду вошел романтизм. Образы женщин стали мечтательными, возвышенными. Платья 19 века отличались юбкой с кринолином, для талии создали изящный корсет, рукава стали пышными, широкими, на каркасе. Кринолин был выполнен из металлических прутьев или конского волоса. С ним женщины даже двигались изящнее, как будто гордо плыли по залу.

Ближе к шестидесятым годам мода опять изменилась: платья начали украшать фестонами, лентами, кружевом, каймой, зубцами — лиф платья заканчивался баской. Рукава были узкими, расширяясь ближе книзу, края украшали манжетами из кружева. Кринолин носили до конца 1860 года, его форма также подвергалась изменению, так как платья занимали большое пространство, обручи стали овальными. Изменился и покрой платья. Излишек длины юбки свободно ложился на кринолин, длина перестала закрывать щиколотки. Юбка имела два-три волана.

В 1870-1880 годах появились платья с турнюром — это такое приспособление в виде подушки, с помощью которого дамы делали ягодицы пышнее. В том же месте платье украшалось рюшами, драпировками, складками. Платья были украшены вышивкой, рюшами, кружевом. Пошитые из тафты, они украшались бантами, шнурочками из шелка. Под платье надевали корсет со шнуровкой. Старинные платья восьмидесятых годов символизировали богатство и благополучие.

В конце XIX века турнюр вышел из моды. Платья шили из бархата, иногда из шелка. В моду вошли S-образные силуэты.

Ткань платья в основном зависела от того, куда нужно его надевать. Летние платья отличались легкостью, их шили из светлых тканей — шелка, батиста. Парадные платья шились из тафты, атласа, бархата. Платья для визитов были пошиты из легкой шерсти.

Свадебное платье 19 века

Платья для детей и юных девушек.

В то время в платья одевали и маленьких мальчиков. А когда они взрослели, то «девчачью» одежду меняли на брюки.

Мода детских платьев была полностью скопирована с моды взрослых нарядов. Отличалась только длиной. Чем старше становилась девочка, тем длиннее шилось платье. Девочки четырех лет носили платья длиной до колен, в двенадцать лет длина доходила до середины икры, а вот в шестнадцать шилось платье до щиколотки. В период, когда был в моде кринолин, девочки также должны были его носить. Для детей были популярны расцветки в клеточку или морской стиль.

Подростковая мода в точности подражала одежде старшего поколения. Девочки также носили корсет, но не сильно затянутый. Платья юных красавиц копировало каждые изменения в моде взрослых. В конце XIX века девочкам разрешалось носить платья из мягких и легких тканей.

Платья для различных случаев

Женщина XIX века меняла свой наряд по несколько раз в день, в зависимости от случаев.

В утреннем туалете дамы выходили к завтраку, встречались с родными. Это были платья простого покроя, из гладкой ткани. Платье имело длинные рукава, вырез, расцветки были сдержанными. А также дома носили шлафор — просторную одежда с запахом, поясом, иногда с карманами. Женщины занимались в нем домашними делами.

Для утренних визитов женщины надевали изящные, элегантные платья, но не парадные.

Бальные платья девятнадцатого века стали настоящими шедеврами. Они отличались роскошью, великолепием, изяществом. Платья для бала шьются из дорогих тканей: шелка, тафты, атласа, поплина, муара, бархата. Отделка платья придавала ему женственность. Платье украшали:

Бальные платья 19 века

Цвета бальных платьев были однотонными, матовыми или блестящими. Платья у замужних дам были с глубоким декольте, у незамужних девушек оно не такое глубокое, но с вырезом, который подчеркивает грудь. Платье дополняли длинные перчатки, веер и обувь на каблуках. Девушки носили бальные платья более светлых тонов, дамы постарше могли позволить себе надевать платья разных цветов. Платья отличались роскошью и великолепием.

1) Свадебные платья.

Свадебные платья стиля ампир были неброского цвета, чаще всего белыми с вышивкой или отделкой. Их шили с завышенной талией.

Они были с большим декольте и короткими рукавами. Такой крой позволял подчеркнуть красивую талию, грудь и помогал скрыть недостатки фигуры. Свадебные платья шились из атласа, поверх которого пускалась прозрачная ткань. Они дополнялись длинными перчатками.

В середине XIX века свадебные платья приобретают более пышную юбку, корсет. Их декорировали бантами, кружевами.

Период турнюров не обошел и свадебные платья. Задняя часть платья украшалась воланами, оборками и шлейфами. В конце девятнадцатого века свадебные платья были элегантными, с немного расклешенной юбкой. Банты, турнюр и вышивка полностью вышли из моды. Свадебные платья подчеркивали женственность невесты, невинность, мечтательность, романтичность.

2) Зимние платья.

Зимние платья дамы надевали для прогулок и дома. Их шили из шерстяных тканей, украшали мехом, вышивкой. Шерстяных тканей было множество: меринос, люкзор, драдедам, бареж, кастор.

3) Платья провинциалок.

Платья живших в провинции были пошиты из недорогих тканей и не меньше декорированы, они носили такие же фасоны, как и столичные женщины. Платья шили изо льна, шерсти или хлопка.

4) Платья для поездок в экипаже.

Для путешествий и поездок в экипаже дамы XIX века надевали платья, которые были практичными и свободным, к тому же короче, чем обычно. Такой вариант платья позволял его хозяйке удобно садиться в экипаж и выходить из него и не загрязнить во время путешествий. Расцветки дорожного платья были сдержанными, ткани — мягкими.

Платье для поездок в экипаже

5) Платья купчих.

Платья купчих отличалось от модных тенденций. Они были пышными, но простыми, поэтому купчихи украшали их перьями, бантами, цветами, расшивали стеклярусом, бахромой, чем перегружали образ.

6) Платья учителей и курсисток.

Курсистки и учительницы носили платья строгого кроя, темных цветов с белым воротником. Длина юбки достигала щиколоток, лиф был украшен баской. Платья таких дам шились из шерсти, льна, хлопка.

7) Платья работающих женщин.

Наряды работающих женщин не отличались от общепринятой моды. Но они были без украшений, драпировок и турнюра. Для работы платья шили из хлопка и ситца, для праздников — из шелка, но более дешевого.

Мода XIX века постоянно менялась, привносила что-то новое, неожиданное. При этом все фасоны отличались элегантностью, женственностью, роскошью и изяществом.

Источник

Обзор женских платьев 19 века

В течение XIX века женские наряды подвергались различным изменениям. Одежда этого времени отражала не только модные, но и политические тенденции эпохи. Платье 19-го отличались своим видением красоты, которое выражалось в особенностях покроя, ткани и аксессуарах.

Ткани и цвета

История одежды связана со стилями, которые господствовали в искусстве определенной эпохи. Ткань и цвет платья зависели от того, на какое мероприятие его надевали:

1. На бал. Такие наряды отличались великолепием и роскошью. Они были сшиты из шелка, бархата, атласа, украшались бахромой, рюшами, тесьмой. Расцветка была матовой или однотонной. Часто материал отливал блеском. Девушки носили светлые платья, а женщины постарше могли себе позволить более яркий наряд.
2. Подвенечные. Свадебные платья имели неброский цвет. Обычно это был белый.
3. Для поездки. В путешествие дамы надевали практичные и свободные платья из мягких тканей. Расцветка была сдержанной.
4. Домашние. Утренний туалет предполагал одежду из гладкой ткани и спокойные оттенки.

Социальное положение, возраст и профессия также влияли на особенности выбора наряда:

1. Учительницы надевали строгие платья темного цвета с белым воротником. Такая одежда шилась из хлопка, льна или шерсти.
2. Работающие женщины были одеты в платья из хлопчатобумажной ткани.
3. Девушки из провинциальных городов носили одежду из недорогих тканей: хлопка, льна, шерсти.
4. Детей одевали в клетчатую одежду.

Летние наряды шили из светлых легких тканей — батиста и шелка, а зимние — из барежа, кастора, люксора.

Женские платья начала XIX века

В начале XIX века шикарный стиль рококо сменился простым ампиром. На смену пышным нарядам пришли легкие платья в стиле Греции. В моде был античный силуэт. Платья начала XIX века имели свои отличительные черты:

• легкие ткани;
• завышенную талию;
• ленту под грудью;
• глубокий вырез;
• рукава-фонарики;
• свободный подол со складками;
• длину в пол.

Особенно модным был красный, белый и синий цвет. Наряды носили с балетками из шелка. У этой обуви были длинные ленты, которые обвязывали вокруг ног. Дополнением образа служила шелковая или шерстяная шаль с бахромой.

Бальные платья имели глубокое декольте, дополнялись белыми перчатками, пышным веером. Деталью костюма были туфли на невысоком и устойчивом каблуке.

Женские наряды середины XIX века

В середине XIX века фасон платьев стал возвращаться к существующей прежде моде. Они отличались следующими элементами:

• высокой талией;
• наличием корсета;
• крахмальной юбкой-колоколом;
• металлическим каркасом;
• манжетами.

Вместе с началом правления королевы Виктории в моду вошли романтические и мечтательные образы. Наряды приобрели выраженную пышность и стали дополняться оригинальными атрибутами. Платья 19 века украшались узорчатой каймой, воланами, фестонами. Популярным был силуэт «песочные часы».

Период 60-х годов стали называть «вторым рококо». Дамы этого времени носили изящные чепцы и шляпки, муфты и перчатки. Одежда дополнялась шнурованными ботинками, шалями, зонтиками и ювелирными украшениями. Отличительной чертой костюма стал особенный крой рукава под названием «баранья нога». Это широкий рукав в плече, который сужен от локтя к манжете.

В 50-е годы для пошива нижних юбок использовали специальную жесткую ткань, которую делали из китовых усов или стальной проволоки. Внешне каркас напоминал большую клетку для птиц.

В 70-е годы дамы стали подкладывать под подол подушку. Так они придавали своей фигуре пышность. Заднюю часть платья украшали драпировками, рюшами и складками для того, чтобы визуально увеличить область ягодиц. В моде было декольте, которое женщины прикрывали днем косынками или шалями. Показывали глубокий вырез во время выхода в свет вечером.

Женские платья конца XIX века

В конце эпохи появился широкий ассортимент материала и начали открывать Дома мод. Этот период прошел под знаменем модерна. Наряды стали активно тиражироваться в массы. В силуэтах была популярна изогнутость. Верхняя часть наряда наклонялась вперед, а нижняя — отставала назад. Живот при этом должен был быть подтянут. Подобные образы создавали благодаря специальному корсету и юбке. Платья стали более практичными и удобными в носке. Мода на рукав «баранья нога» угасла.

Франция оставалась законодательницей моды, а парижские фасоны облетели все страны мира. В каждом государстве вносили свои коррективы в предложенные образцы. Россия отличалась более сдержанными моделями, в которых большинство частей тела были прикрыты.

В современном мире элементы одежды имеют отголоски минувшей эпохи. Сегодня остаются востребованными наряды в стиле XIX века, встречаются пышные оборки и юбки с каркасом, корсет, рукава в форме фонариков. Девушки, предпочитающие такие свадебные платья в свой самый важный день, выглядят нежно, женственно и романтично.

Источник

Одежда своими руками, мода и стиль

У многих одежда в стиле 19 века ассоциируется с белоснежными кружевными нарядами и кринолином. Правда, на самом деле все далеко не так просто. За это столетие модные тенденции неоднократно менялись. Поэтому в данном вопросе следует разобраться более детально, рассмотрев при этом картинки и фото, на которых представлены платья из 19 века.

1801 – 1828

В этот период еще продолжают оставаться актуальными платья 18 столетия, выполненные в стиле раннего ампира. Для них характерна чрезмерно завышенная талия, располагающаяся под грудью. Девушки носят наряды, как правило, без корсета. Даже если он и используется, то не затягивается столь сильно, как в более ранние периоды.

Платья начала 19 века отличаются глубоким вырезом. Чаще всего он квадратный, но также уместны и закругленные варианты. Рукава встречаются обычные длинные или же чрезмерно короткие, выполненные в виде фонариков.

Зачастую применяются шлейфы. Женская одежда выполняется в пастельной палитре. Яркие тона практически не встречаются. Летом дополнительно используются спенсеры. Это короткие пиджаки, характерные для эпохи ампира. В качестве головных уборов выступают шляпки, тюрбаны и чепцы. Именно так выглядит одежда начала этого столетия.

1828 – 1838

В этот период отмечается завершение эпохи ампира. Правда, уклон все еще делается на женственность и утонченность. Среди дам становятся популярны пышные наряды. Правда, длина их становится меньше и достигает щиколотки. Востребованными оказываются рукава-буфы, позволяющие подчеркнуть изящную шею и плечи.

Популярность обретает женское платье с оголенными плечами. Линия талии при этом остается завышенной, но уже не столь сильно, как в начале столетия. Вырезы делают скромнее. Расцветка при этом продолжает использоваться светлая. На платьях начинают использоваться кружевные элементы и рюши.

1838 – 1851

19 век характеризуется неоднократной сменой течений. В эти годы вступает в права романтизм. Юбки приобретают еще больший объем, на них отмечается наличие многочисленных складок. Корсет начинают затягивать туже. Старые дамы с тоской вспоминают период ампира, когда данные детали гардероба вовсе не использовались.

В тренде оказываются открытые плечи. Старинные платья становятся темными и цветными. Белые наряды начинают надевать исключительно на свадьбу и выпускной. Остальная светлая палитра применяется только на торжествах. Популярность обретают шали и платки, которые прикрывают подол. Крайне редко, но можно встретить наряды с кринолином.

В 1938 году на территории Англии к власти приходит королева Виктория. Именно под ее влиянием мода 19 века претерпевает кардинальные изменения. Именно по причине ее вмешательства женщины перестают носить объемные шляпы. Кроме того, отдается предпочтение более скромным чепцам.

1851 – 1867

В середине 19 века платья носят с кринолином и шалями в восточном стиле. Светлые оттенки оказываются практически невостребованными. Зато популярность обретает полосатый и клетчатый принт. Однотонные модели создают преимущественно в темных тонах. Белоснежные варианты выбирают исключительно для свадебных торжеств.

Платье в этот период начинает украшаться многочисленными рюшами. Актуальным становится декор в виде цветов и кружева. Также отмечается наличие бахромы.

В начале шестидесятых годов отмечается пик популярности кринолина. Диаметр подола при этом иногда достигает 1,8 метров. Подъюбники становятся востребованы далеко не только среди знатных там. Кринолин используют даже женщины, которые обеспечены лишь в незначительной мере.

В середине шестидесятых годов старинное платье оснащается сменным лифом. В течение дня используется закрытый вариант, а вечером сменяется моделью с оголенными руками и плечами. Юбка при этом остается неизменной. Дополняется образ с помощью компактных шляпок. Они приходят на смену объемным головным уборам.

1867 – 1878

Мода на кринолин постепенно уходит. Вместо него используется кринолетт. Правда, этот вариант продолжал оставаться востребованным лишь непродолжительное время. Вскоре популярность обретает турнюр. Оба варианта способствовали увеличению объема в ягодичной области. В передней же части юбка стала существенно уже. Если с кринолеттом этот эффект был выражен слабо, то в случае с турнюром проявлялся гораздо ярче.

Рукава на нарядах существенно снижается. При этом обилие декорирующих элементов продолжает оставаться востребованным. Иногда можно встретить чрезмерно насыщенные декором варианты. При их создании использовалось чрезмерно большое количество материй, орнаментов и украшений.

Вновь востребованными становятся темные оттенки. Правда, подавляющее большинство нарядов при этом выполняется в синей палитре. Вырезы в этот период большие, зачастую обладают квадратной формой. Вновь в тренде оказываются шлейфы. Обувь при этом начинают надевать с существенно более высоким каблуком.

1878 – 1891

Турнюры обретают максимальную популярность. Они применяются даже в детской одежде. Силуэт становится строгим, максимально вытянутым и узким в передней части. Юбка при этом нередко сужается чрезмерно сильно. Сзади же турнюр, напротив, увеличивается в размерах.

Платье уже не предполагает открытие плеч, наличие короткого рукава и откровенной зоны декольте. Такой вариант уместен лишь в случае с вечерними нарядами. В повседневной жизни девушки максимально прикрывают тело. Закрытыми оказываются все участки от подбородка до кистей рук. При этом вновь в тренде оказывается темная палитра оттенков.

1891 – 1901

Для конца 19 века характерен выход из моды турнюров. Вместо них начинают повсеместно использоваться юбочки-колокольчики, которые свободно ниспадают и расширяются в нижней части. Можно предположить, что для многих знатных дам, долгие годы носивших турнюры, такие перемены стали явным удивлением. Ведь даже без них удавалось создать изящные, элегантные и невероятно женственные образы.

Правда, в этот период популярность начинать не менее диковатые элементы. Рукава начинают создавать в стиле так называемой бараньей ножки. В области плеч они максимально широкие и сужаются в районе локтя.

Декорирующих элементов уже используется существенно меньше. В начале этого десятилетия корсет все еще затягивается туго, но к концу столетия и этот тренд уже становится менее актуален.

Разновидности нарядов с учетом случая

Одежда 19 века отличается не только с учетом периода. В зависимости от случая модницы облачались в разные наряды. Среди основных их разновидностей при этом можно выделить следующие:

• утренние. Для завтрака женщины выбирали простые модели, выполненные из гладкой материи. Рукава на них были длинными. Наряд выполнялся в сдержанных тонах. Дома девушки предпочитали носить простые платьица с запахом, оснащенные пояском и карманами;

• бальные. Одежда создавалась поистине роскошная и неординарная. При ее пошиве применялись дорогостоящие ткани. Например, муар, бархат, поплин, тафта, шелковая и атласная материя. Уместны были как матовые, так и блестящие, но обязательно однотонные варианты. Наряд обязательно дополнялся веером, перчатками и обувью, оснащенной каблуком;

• свадебные. Как правило, создавались в стилистическом направлении ампир и обладали неброским цветом. Талия была завышенной, рукава укороченными, а зона декольте достаточно глубокой. Атласные наряды сверху покрывались прозрачной тканью;

• зимние. Носить их принято было на прогулках и в домашней обстановке. Для пошива применялась шерстяная ткань. Декорировалась одежда с помощью меха и вышивки. При пошиве чаще всего применялись драдедам, кастор, бареж, меринос и люкзор;

• провинциальные. Девушки, проживающие в провинции, отдавали предпочтение изделиям с минимальным количеством декора. Стоимость их была существенно ниже, чем нарядов городских модниц. При пошиве использовались, как правило, хлопковые, льняные и шерстяные ткани;

• для поездки в экипаже. Одежда, которая была предназначена для этих целей, обладала свободным кроем и отличалась максимальной практичностью. Длина ее была короче стандартных вариантов. За счет этого девушке гораздо легче было сесть в карету и выйти из нее. Кроме того, наряд во время путешествия не пачкался.

Платья в стиле 19 века отличаются многообразием и неординарностью. За это столетие мода неоднократно менялась, появлялись постоянно новые модели женских нарядов. Определенные детали таких одеяний остаются востребованными по сей день. Например, кринолин продолжает использоваться в свадебной моде, но уже в несколько видоизмененном виде. Он стал гораздо удобнее и легче. Также сейчас находятся в тренде изделия с оголенными плечами, откровенными декольте, уместны корсеты. При применении модных в то время элементов, даже сейчас модельерам удается создать элегантные, женственные предметы гардероба.

Видео

Источник