Меню

Винтажные платья 19 века для девочек

Детские платья XIX и начала XX веков

Очень вдохновили фото старинных платьев и детишек в красивых нарядах. Надеюсь, вам тоже понравится!

Зигмунд Фрейд доказал, что детство — самый важный этап человеческой жизни. От пяти первых лет ребенка зависит его будущее. А его одежда — это способ общения с миром.

Маленьких мальчиков в те годы очень часто одевали именно в платьица, а не в штанишки, стоит только вспомнить портреты Цесаревича Алексея. Ниже Фотография цесаревича Алексея и похожее платье для мальчика 1855 года.

Фото отца царевича Алексея

Эта традиция сохранялась с середины 16-го века и, приблизительно, до 1920-х гг.

На фото Консуэло Вандербильт с сыновьями. 1899 г.

В платьях мальчишки не чувствовали себя ущербно или неприлично одетыми — так ходили многие, если не все. Как сегодня нас с вами не смущают девочки в брючках. Хотя малыши, конечно, с нетерпением ждали, когда им позволят носить брючки, ведь тогда они уже считались бы «взрослыми».

В день, когда малыш менял платьице на брючки или бриджики, могли даже устроить праздник — в ознаменование перехода из младенчества в отрочество. В странах Западной Европы мальчики носили платья до четырех-восьми лет.

После Первой мировой войны платья на мальчиках встречались все реже и реже, и теперь этот элемент одежды остался лишь у младенцев в виде крестильной рубашки.

Шиже представлены фото платьев для девочек .

Это платье, как полагают, носила одна из дочерей царя Николая II, вероятно, Марии или Анастасии.

Liberty & Co, 1900-1905

В

Источник

Детская мода XIX-XX веков

Детская мода как таковая появилась в Европе не ранее XVIII века. До этого дети считались невыросшими пока взрослыми, поэтому и одежда их была всего лишь уменьшенной копией взрослой. И облачили в нее малышей, когда те вырастали из пеленок.

В XVI веке мальчиков до 6 лет стали одевать в платья, как девочек. Мамам казалось, что так они выглядят милее и очаровательнее.

К середине XVIII века к детскому костюму добавили жесткий корсет, который по тогдашним представлениям должен был защищать хрупкое тело ребенка. Мальчики носили его максимум до 7 лет, девочки же — всю жизнь.

В XVIII веке, не без влияния Руссо, детский гардероб стал меняться в сторону удобства. Мальчиков наряжали в мужскую одежду уже не с 6, а с 4 лет. Однако детский корсет исчез только в начале ХХ века вместе с женским.

1813 г. Чепчик для младенца.

1818 г. Льняной чепчик. Чепчики носили дома, чтобы волосы не растрепывались, а также чтобы защищать детей от сквозняков.

1829 г. Чепчик для младенца.

1839 г. Художник Оливер Тарбелл Эдди.

1850 г. Дагеротип. Америка.

1855 г. Америка. Платье для маленького мальчика.

1856 г. Америка. Шерстяной костюм сшить для трехлетнего мальчика из семьи среднего класса, Уильяма Генри Иванса.

1863 г. Америка. Новый Орлеан.

1863 г. Дочери шотландского писателя и поэта Джорджа Макдональда. Снимок сделан другом семьи Льюисом Кэрролом.

1868 г. Америка. Пальто для мальчика.

1876 г. Америка. Праздничное пальто.

1878 г. Америка. Платье сшито для двенадцатилетней Луизы Карнаэн. Она надела его на свадьбу своего дяди 5 декабря 1878 г.

1879 г. Америка. Шелковое праздничное платье. Изначально было розовым, но шелк с годами выцвел.

1885 г. Америка. Платье для девочки 6-8 лет. Очевидно сшито в пару к платью матери.

1885 г. Америка. Костюм маленького лорда Фонтлероя. Рубашка из тонкого шелка с машинным кружевом.

1885–90 г. Франция, Париж. Пальто сшили специально для Джульеты Холленбек, младшей дочери крупного финансиста и филантропа Джона Уэллса Холленбека. Вдохновением для пальто послужила картина Ренуара «Девочка с лейкой».

Читайте также:  Выкройка летнего платья для женщины 50 лет

1886 г. Франция, Париж. Платье для девочки 8 лет.

1893 г. Платье для мальчика.

1895 г. Америка. Шелковое платье. Копия британского платья.

1910 г. (Тут детки, конечно, во взрослых нарядах, но невозможно не выложить, правда?)

1922 г. Франция. Дом Lanvin. Праздничное платье для девочки-подростка.

1927–29 г. Франция. Нижнее белье.

1928–30 г. Америка. Шерстяное платье и бархатное пальто.

1930–35 г. Франция.

1969–70 г. Британия.

Вторая половина ХХ века. Костюмы для брата и сестры.

Источник

Продажа исторических платьев

Продажа исторических платьев:
стилизация и реконструкция.

Доска объявлений, где разные продавцы могут выставить свои предложения о купле/продаже исторических платьев.
Показать полностью.

Вы можете выкладывать свои объявления на стене.
К каждому объявлению необходимо добавить хэштэг для быстрого и удобного поиска актуальных объявлений — по формуле: #текст@hdsale (романтизм, ампир и ТД)
В объявлении желательно указать следующие:
1.Фотография
2. Стилизация/ реконструкция
3.Размер
4. Цена
5. Новое или б.у.
6. Ваш город и возможность пересылки

Неуместные или неподходящие объявления будут удаляться.

Продажа исторических платьев запись закреплена

Здесь вы можете выставить свои предложения о купле/продаже исторических платьев.

Вы можете выкладывать свои объявления на стене. К каждому объявлению необходимо добавить хэштэг для быстрого и удобного поиска актуальных объявлений — по формуле: #текст@hdsale (романтизм, ампир и ТД)
Показать полностью.
В объявлении желательно указать следующие:
1.Фотография
2. Стилизация/ реконструкция
3.Размер
4. Цена
5. Новое или б.у.
6. Ваш город и возможность пересылки

Администрация группы не несет ответственности за актуальность старых объявлений.
Администрация группы не несет ответственности за подлинность объявлений. Убедительная просьба, быть крайне внимательными в общении с продавцами.

Неуместные или неподходящие объявления будут удаляться.

Источник

Ретро-платья для девочек – разнообразие фасонов и моделей

Мода – дама переменчивая. Однако если некоторые варианты одежды являются «проходными», то есть и такие, которые навсегда входят в историю моды. Первые находятся на пике популярности недолго, а вот вторые становятся классикой, к которой время от времени мода возвращается.

Что такое стиль ретро?

Одеждой в стиле ретро являются модели, которые были модны в прошлом веке в период от 20 до 90 годов. Правда, не все десятилетия прошлого века оставили заметный след в истории моды. Наиболее популярными моделями являются платья в стиле 20-х, 50-х и 60-х.

Ретро стиль является весьма популярным среди взрослых модниц. Но и детская мода не обходит его вниманием, поэтому платье для девочки в стиле ретро обязательно должно появиться в гардеробе вашей дочки. Такой наряд будет уместен на утреннике, на семейном торжестве и любом другом мероприятии. Рассматривая фото моделей детских платьев, всегда можно подобрать вариант, который идеально подойдет именно вашей девочке.

В стиле «чарльстон»

Простое и незамысловатое платье в стиле 20-х по форме напоминает прямоугольник. Для него характерна заниженная линия талия, прямой лиф без вытачек и излишнего декора и юбка, состоящая из нескольких воланов. Платье может доходить до колен или иметь асимметричную юбку с удлинением на одном боку.

Такое платье выглядит менее пафосно, чем наряды с пышными юбками, но девочки в возрасте 8-10 лет в нем будут выглядеть великолепно. Сшить подобное платье из любой хорошо драпирующейся ткани, приветствуются ткани с блеском. Для декора используют стразы, бахрому, бархат, перья.

С чем носить?

Чтобы образ ретро получился достоверным, необходимо подобрать к нему подходящие аксессуары. В зимнее время наряд можно дополнить меховой пелериной и длинными перчатками. Летом следует использовать шелковый шарф или боа из перьев. Можно надеть на девочку длинную нитку жемчуга. Интересной деталью образа станет шляпа-таблетка с вуалью или искусственными цветами.

Читайте также:  Вечерние платья российский знаменитостей

Прическа

К платью в стиле «чарльстон» нужно соответствующая прическа. В 20-е годы были очень популярны укладки волнами. Такую прическу волне можно сделать дочке самостоятельно, используя средства для укладки и зажимы для волос. Длинные волосы стоит собрать в небрежный пучок или завить в локоны.

В стиле «нью-лук»

Середина прошлого века вошла в историю моды, как торжество женственных моделей. В моде приталенные платья с пышными юбками. Именно в этом стиле представлены самые популярные на сегодня ретро платья для девочек. Шьют их из ярких тканей, часто используют принт в горошек или цветочный рисунок. Этот фасон в нашей стране часто называют стилем «Стиляги», так как именно такие платья были популярны в период распространения данной субкультуры.

Основные черты этого платья:

  • облегающий лиф;
  • рукавов может не быть, но на детских платьях мило смотрятся рукава-фонарики;
  • юбка покроя солнце;
  • пышный, многослойный подъюбник из фатина или органзы. Причем подъюбник может быть контрастного цвета.

С чем носить?

Платье в стиле «нью-лук» не требует большого количества аксессуаров, так как оно яркое само о себе. Практически единственным украшением является широкий пояс контрастного цвета, он может быть завязан пышным бантом на спине или украшен искусственным цветком.

На шею девочке можно надеть недлинные яркие бусы. Интересной деталью станут короткие ажурные перчатки.

Прически

Для создания образа можно сделать высокий хвост или укладку в стиле «бабетта». Для украшения прически используют атласные ленты и обручи.

«Трапеция» из 60-х

Менее популярны, но не менее интересны ретро-платья для детей в форме трапеции. Этот фасон появился в шестидесятые, он отличается свободным силуэтом, предельной лаконичностью кроя и длиной значительно выше колен. Если используется модель с рукавом, то эта деталь тоже выкраивается в форме трапеции.

Несмотря на такой простой крой, данный фасон могут иметь и нарядные детские платья. Просто нужно выбрать подходящую ткань, например, бархат или жаккард. Интересно выглядят платья из гипюра на чехле. Платья, как правило, имеют отделку в виде контрастной бейки, проходящей по подолу, краю рукава и по линии застежки спереди. Нарядно выглядит платье, сшитое из ткани с эффектом металлик, так же можно выбрать наряд яркого кислотного оттенка.

С чем носить?

Лаконичный крой платья требует лаконичных аксессуаров. Можно подобрать к платью пластиковые украшения – бусы или браслеты.

Прическа

В шестидесятые большинство девушек завивали волосы на бигуди или делали «химию». Конечно, ребенку не стоит делать химическую завивку. Сделать прическу можно намного проще: заплетите волосы дочке на ночь в несколько тонких косичек. Утром, аккуратно распустите косы, и прическа готова. Волосы можно будет собрать в хвост или подколоть у висков.

Источник

Старинные платья и кружева. Экскурс в историю

Что может быть интереснее экскурса в прошлое? Но как это сделать? Хорошо бы взять в сопровождающие Хромого беса Асмодея, героя одноименного романа Алена Рене Лесажа, который умел летать, открывать крыши домов и знал все про всех, заглянуть вместе с ним внутрь дома и слушать его рассказы про людей, живших когда-то, все-все самое интересное.

А может проще, пойти в музей и посмотреть на старинные платья. Они очаровательны, загадочны и многое говорят о своей владелице. Конечно, современной женщине с нашим ритмом жизни не очень удобны представить себя идущей в магазин или на работу в таком платье, но они такие красивые, изящные , что наверняка каждая девочка, женщина хотела хотя бы раз их примерить, почувствовать себя в другом мире, в других реалиях.

Читайте также:  Как расправить пышное платье

Они роскошны — тонкая шелковая или бархатистая ткань, они дороги — кружево, корсет, вышивка, украшения . Большое количество юбок -до 8 шт тонкого батистового полотна с кружевами, сменил кринолин, затем амазонка — платье для верховой езды.

Цвет платья определялся сезоном, назначением, возрастом и индивидуальными особенностями носительницы. Шерсть, бархат — эти ткани подходили для верховой езды. Их украшали шикарными золотыми кружевами в отделке.

Предлагаю вам, уважаемые читатели, окунуться в атмосферу роскоши, элегантности и праздника, посмотрев на фото старинных платьев.

Старинное платье 1860 г

Старинное платье 1892 г

Старинное платье 1865 г

Старинное платье 1898 г

А кружева, в качестве отделки или отдельных деталей платья, или полностью кружевное платье — какая роскошь. Роскошь, изготовленная сотнями мастериц, стоили баснословных денег. На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьмы, кончали жизнь самоубийством. По официальным документам аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.

В Испании на кружево тратили столько денег, что король Филипп III издал указ в 1623 году запрещающий носить кружева. Французкий король Людовик XIII, не был так строг, он нашел выход не с помощью запретов, а с помощью развития кружевоплетения и открытия центров, для чего из Венеции, которая славилась своими кружевных дел мастерицами, были выписаны несколько сотен кружевниц. Сложный декор, изящная композиция, придавали неповторимый воздушный шарм ранним французским гипюром. Мода на кружева продолжалась до французской революции.

Самыми дорогими и изысканными считались венецианские кружева. Венецианский гипюр был широко распространен в 17 веке. Они замысловатые в узоре, но просты в исполнении, так как выполнены из узкой тесьмы на сетке.

Испанские кружева вырабатывались из шелка и золотых и серебряных металлизированных нитей. Их называли «филигранным гипюром»

В Англии кружево появилось в 16 веке. А широкую популярность приобрело благодаря королеве Виктории. Английское кружево создано из тонких нитей льна, соединенных вышивкой с шелковым шифоном. В своем любимом кружеве под названием «Honiton» она принимала коронацию, ее первого ребенка крестили в этих кружевах. С ее легкой руки это кружево и в наши дни является кружевом королевы Англии.

Ирландское кружево -вязанное было известно еще в 16 веке, а широкое распространение получило в 17 веке, так как на его производство по сравнению с вышитым кружевом, уходит значительно меньше времени. На изготовление игольчатого кружевного воротника было потрачено 3 месяца работы, изготовление ирландского кружевного вязаного воротника занимало 2 недели.

В 19 веке кружево уходит из мужского костюма, но женщины с ним не расстаются. Они украшают им не только одежду, сумочки, зонтики, но и предметы интерьера.

В России кружево было известно и до 18 века, но активное распространение получило когда Петр I выписал из Голландии кружевниц для обучения мастерству . Плели кружево в монастырях, а так же крепостные крестьянки, не гнушались этим рукоделием и девушки -дворянки. «Неузорницей» — так неодобрительно называли девушку не владеющую этим искусством. Кружева были непременной частью приданого невесты из любого сословья.

Не только кружевом украшали платье, но и тонкой вышивкой шелковыми нитями, пайетками, бусинами, полудрагоценными и драгоценными каменьями.

И не только женское платье украшали вышивкой, но и мужское тоже.

Приходится удивляться: когда люди жившие в те года находили время, чтобы создавать подобные шедевры, насколько они были наблюдательны и кропотливы и наверняка черпали свое творческое вдохновение у природы.

Источник